時(shí)間:2023-03-25 10:51:49
序論:寫(xiě)作是一種深度的自我表達(dá)。它要求我們深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相,好投稿為您帶來(lái)了七篇電影論文范文,愿它們成為您寫(xiě)作過(guò)程中的靈感催化劑,助力您的創(chuàng)作。

觀眾愛(ài)看電影,很大程度上是愛(ài)看自己喜歡的電影明星。而明星在影片中演不同的角色,穿不同的服裝,有的人在一部電影中還要換很多套衣服。不同題材、不同內(nèi)容、不同時(shí)代的影片中人穿著的服裝都不同。這使觀眾感覺(jué)很真實(shí)可信,看影片就像真在當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)乜窗l(fā)生的事情一樣。這真實(shí)的反映了電影服裝的重要性。
電影服裝可以增加影視觀賞性。電影需要美感來(lái)吸引觀眾。如電影《茜茜公主》中的女主角在華麗宮廷輕提裙擺,輕舞飛揚(yáng)營(yíng)造浪漫的夢(mèng)境,色彩繽紛的晚裝為夢(mèng)境場(chǎng)景添上美麗一筆,整個(gè)影片也因服裝增色不少。影視中除了音樂(lè)、燈光、場(chǎng)景等的配合外。服裝所占的分量很重,如電影《項(xiàng)鏈?zhǔn)录吩诜椛系闹С鼍透哌_(dá)75—100萬(wàn)美元:電影《歌劇魅影》為了能夠再現(xiàn)影片放映年代的奢華感覺(jué),設(shè)計(jì)師ALEXANDRABYRNE和工作組改制了借來(lái)的2000件衣服,還另外為手工縫制了300件豪華戲服。由此可以看出,一部部影視片為打造視覺(jué)盛宴,在服裝上的投入是很驚人的。
2、電影服裝設(shè)計(jì)的學(xué)問(wèn)
電影服裝設(shè)計(jì)的學(xué)問(wèn)很大。因?yàn)槊恳徊坑捌疾幌嗤?,上天入地、古今中外、無(wú)奇不有,真是千變?nèi)f化、永無(wú)止境。因此每一部影片的服裝設(shè)計(jì)都是一個(gè)新的研究課題。今天拍表現(xiàn)漢代的影片,就要去研究漢朝人物的服飾:明天拍現(xiàn)代題材的電影,就要去研究當(dāng)今的時(shí)裝潮流。中國(guó)經(jīng)歷了很多歷史朝代的變遷,從原始部落到夏、商、周、春秋戰(zhàn)國(guó)、秦、漢、魏晉南北朝、隋、唐、宋、元、明、清、民國(guó)直到現(xiàn)在;還有五十多個(gè)少數(shù)民族,各省市、自治區(qū),以及帝王將相、才子佳人、平民百姓、政治家、藝術(shù)家、科學(xué)家、體育運(yùn)動(dòng)員、工人、農(nóng)民、軍人等,總之三百六十行的各等人物。當(dāng)影片設(shè)計(jì)上述人物時(shí),“電影服裝”就要去研究當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)氐娜宋锓b,如果影片中出現(xiàn)外國(guó)人甚至外星人就要去搞外國(guó)人外星人的服裝,出現(xiàn)神仙鬼怪,就要去搞神仙鬼怪的服裝。電影有科幻片、神話片、武打片、傳記片、戲曲片、偵探片、藝術(shù)片等等:有喜劇色彩的也有悲劇的,有漫畫(huà)夸張的也有嚴(yán)肅寫(xiě)實(shí)的影片?!半娪胺b”也要隨之設(shè)計(jì)出相應(yīng)的電影服裝來(lái)。
3、電影服裝的內(nèi)容
電影服裝工作是由服裝設(shè)計(jì)、服裝管理、服裝制作三方面組成。電影服裝設(shè)計(jì)是電影生產(chǎn)中的一個(gè)重要方面,它根據(jù)劇本和導(dǎo)演影片的風(fēng)格,以及演員、化裝、布景美術(shù)設(shè)計(jì)共同創(chuàng)造典型環(huán)境中的典型性格。一般是服裝設(shè)計(jì)師在閱讀劇本、了解劇中人物后,首要的問(wèn)題是要收集劇本所提供的要求的那個(gè)時(shí)代的服裝資料。從報(bào)刊、雜志、文字記載、圖片、照片、歷史畫(huà)、出土文物、同時(shí)代的影視片或者人物口頭采訪、調(diào)查等各種渠道去搜集??傊?,要盡可能多地掌握那個(gè)時(shí)代各種人物的服裝形象資料。它主要是為劇中人物服務(wù)的,運(yùn)用服裝藝術(shù)手段來(lái)表現(xiàn)劇中人物,揭示人物的內(nèi)心世界,不露痕跡地達(dá)到服裝與劇中人物的有機(jī)統(tǒng)一。因此,服裝必須整體設(shè)計(jì)出劇定的時(shí)代感、地方性和民族性,更重要的是表現(xiàn)劇中人物的身份和性格。演員、電影明星只有穿上電影服裝才能成為影片中的角色。
4、以《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》服飾談電影服裝
近日,張藝謀2006年巨作《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》在各大城市超豪華陣容上演,劇中女性的穿著打扮更成為城中的熱門(mén)話題。因?yàn)榘椦莼屎蟮撵柪椦菖浣鞘Y蟬的李曼、以及經(jīng)過(guò)精挑細(xì)選的幾百名年輕貌美的宮女,均穿著同樣的低胸宮廷服,華美的金色和冷艷的銀色讓人念念不忘,創(chuàng)造了引起全城熱評(píng)的“視覺(jué)效果”。
《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》與夜宴的“無(wú)色”相比,色彩繽紛很多。人物服裝走富貴和厚重路線。在兩軍對(duì)陣時(shí),以金色和銀色盔甲彰顯不同,大片的色彩對(duì)比十分搶眼。鞏俐的服裝性感艷麗,紅色或黑色底色上繡大朵金花,滿(mǎn)頭金色頭飾或一頭垂腰黑發(fā)。片中女性角色的服裝都走性感路線,讓女演員的豐滿(mǎn)身材引人遐想,帶來(lái)“嘩”聲一片。鞏俐在戲中的6套華服,也是《黃金甲》的一大看點(diǎn),那些服裝均出自服裝設(shè)計(jì)師奚仲文之手。他專(zhuān)門(mén)從法國(guó)、香港等地買(mǎi)來(lái)各式布料,經(jīng)過(guò)幾十個(gè)女工人工縫制數(shù)月,其中最為繁復(fù)的一套鳳袍,凈重達(dá)10公斤,盡顯盛唐時(shí)期皇后雍容華貴的氣質(zhì)。奚仲文在設(shè)計(jì)時(shí),主要參考了唐朝的壁畫(huà)和圖片,它融合了現(xiàn)代極簡(jiǎn)以及奢華瑰麗的夸耀造型。國(guó)外的影評(píng)對(duì)《黃金甲》各方面都感興趣,演員表演、導(dǎo)演風(fēng)格、攝影、色彩、服飾、道具等,全都覺(jué)得耳目一新。
5、結(jié)語(yǔ)
服飾加強(qiáng)了影視的氣勢(shì)。影視推動(dòng)了服飾的發(fā)展。我們可以試著以影視服裝為借鑒,以影視服裝作為追逐時(shí)尚的風(fēng)向標(biāo)。從這些影視片中尋找一些服裝流行的要素,如色彩的搭配、款式造型的設(shè)計(jì)、材質(zhì)的運(yùn)用等,進(jìn)行借鑒、模仿,提高服裝設(shè)計(jì)品位,使日常服裝更具美感、富有特色。
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1.1998—2011:中國(guó)電視電影愛(ài)情片類(lèi)型語(yǔ)法
2.電視平臺(tái)的媒體特性與電視電影的美學(xué)選擇
3.電視電影十年與觀眾——從電視電影十年最受歡迎的十部影片談起
4.穩(wěn)中求新 2008年電視電影綜述
5.電視電影的五力競(jìng)爭(zhēng)模型與企業(yè)競(jìng)爭(zhēng)戰(zhàn)略——以“天禾兄弟”公司為樣本
6.電視電影類(lèi)型片概觀
7.電視電影的發(fā)展戰(zhàn)略及其敘事策略
8.中國(guó)內(nèi)地電視電影的生發(fā)與“終結(jié)”
9.電視電影的藝術(shù)特征與特點(diǎn)探究
10.中國(guó)電視電影的啟動(dòng)和發(fā)展
11.試論電視電影及其在中國(guó)的發(fā)展
12.電視電影的表現(xiàn)方式與藝術(shù)特征分析
13.電視電影:前景與途徑
14.2010年中國(guó)電影劇作形態(tài)分析——兼評(píng)影院電影與電視電影
15.電視電影1000部盤(pán)點(diǎn)
16.論電視電影的藝術(shù)流變
17.從電視電影到數(shù)字電影
18.電視電影中類(lèi)型創(chuàng)作的探索與嘗試——從《火線追兇系列》看吳崢的劇作風(fēng)格
19.電視電影:再論兩個(gè)“標(biāo)準(zhǔn)”
20.系列故事和故事系列——電視電影系列片概述
21.尋求電視電影可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略
22.2007年電影頻道電視電影研討會(huì)綜述
23.美國(guó)電視電影發(fā)展概述
24.中國(guó)電視電影的發(fā)展現(xiàn)狀及前景分析
25.懷舊·類(lèi)型·英雄主義——析電視電影《火線追兇系列》的品牌化策略
26.2006年電視電影綜述
27.論電視電影的題材選擇與創(chuàng)新
28.中國(guó)數(shù)碼電視電影的現(xiàn)狀思考
29.中國(guó)電影的角色錯(cuò)位——論電影與文學(xué)、電視的關(guān)系
30.究竟是電視還是電影——電視電影理論定位初探
31.電視電影十年概要
32.逆流而上——邢原平和他的電視電影劇作
33.淺析中國(guó)電視電影藝術(shù)的個(gè)性化創(chuàng)作
34.作為傳媒的電影和作為產(chǎn)業(yè)的電影
35.1999—2009:電影頻道拍攝電視電影工作匯報(bào)
36.透視十年中國(guó)電視電影中的家庭敘述與價(jià)值生產(chǎn)
37.電視大眾文化視域下的電視電影題材選擇特征探析
38.聚焦:平臺(tái)之間的游移——電影、電視、游戲與媒介融合
39.“碎片化”語(yǔ)境下電視廣告發(fā)展的“聚”挑戰(zhàn)與“微”契機(jī)——兼析“益達(dá)”《酸甜苦辣》微電影廣告
40.電視電影生存何為
41.茶杯里的風(fēng)暴:電視電影喜劇片的形式、功能與趨向
42.關(guān)于電視電影的概念
43.電視電影——拓展影視文化的生存空間
44.電視電影的反類(lèi)型策略 以警匪類(lèi)型電視電影為例
45.電視電影的十年一夢(mèng)
46.基于影視藝術(shù)傳媒整合下電視電影的傳播方式研究
47.電視電影獨(dú)特的觀賞視角與審美體驗(yàn)
48.美麗的人,美麗的事——楊亞洲電視電影分析
49.電視電影吹毛求疵錄
50.在類(lèi)型中尋求突破——張冰電視電影編劇分析
51.影視合流中形成的新型藝術(shù)形式——電視電影
52.評(píng)析國(guó)產(chǎn)電視電影的藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)
53.美國(guó)電視電影的發(fā)展與現(xiàn)狀
54.人物、情節(jié)、時(shí)代:電視電影的價(jià)值空間
55.論電視電影的表現(xiàn)方式與藝術(shù)特征
56.考察與評(píng)價(jià)電視電影的一個(gè)特定視點(diǎn)——第十四屆北京大學(xué)生電影節(jié)電視電影評(píng)獎(jiǎng)綜述
57.邊疆故事——電視電影中的少數(shù)民族題材創(chuàng)作
58.中國(guó)內(nèi)地電視電影文本創(chuàng)作、媒介傳播與觀眾接受發(fā)展困局
59.從香港經(jīng)驗(yàn)談內(nèi)地電視電影走向
60.區(qū)域化:電視電影傳播與發(fā)展的新探索
61.從渠道到內(nèi)容 從內(nèi)容到IP 綜藝大電影與多屏融合時(shí)代的電視發(fā)展
62.“電影電視”:一種新文體的誕生
63.電視電影:探索類(lèi)型片的商業(yè)美學(xué)特征
64.一種尷尬的存在——中國(guó)電視電影的辯證圖景分析
65.淺析中國(guó)電視電影藝術(shù)的個(gè)性化創(chuàng)作
66.抗戰(zhàn)題材電視電影的邊際突破
67.電視電影的表現(xiàn)方式與形態(tài)特征芻議
68.中國(guó)電視電影的敘事規(guī)則與文化特征
69.電視電影草創(chuàng)之初
70.論電視電影的發(fā)展流程
71.基于內(nèi)容分析法的奇幻電視電影研究——以IMDB評(píng)分排列榜上的奇幻電視電影為例
72.電視電影的傳播形態(tài)與審美特征分析
73.破障見(jiàn)智:因全媒體時(shí)代中國(guó)電視電影的存在基礎(chǔ)變化而收獲的啟示
74.中國(guó)電視電影形態(tài)特色的思考
75.論電視電影的產(chǎn)業(yè)格局和制播特點(diǎn)
76.淺談電視電影中演員的表演藝術(shù)特點(diǎn)
77.中國(guó)電視電影生存之境
78.親歷電視電影七年
79.溫情的現(xiàn)實(shí)——朱可欣電視電影劇本的風(fēng)格、技巧、特色
80.近年電視電影的現(xiàn)實(shí)關(guān)注與文化立場(chǎng)——以第十七屆北京大學(xué)生電影節(jié)電視電影獎(jiǎng)參評(píng)作品為例
81.受眾與影視品牌戰(zhàn)略發(fā)展的民族化思考——北京電影、電視觀眾基本情況調(diào)查分析
82.透過(guò)兩個(gè)“標(biāo)準(zhǔn)"看電視電影
83.現(xiàn)實(shí)主義是電視電影精神品質(zhì)的基石
84.喜劇類(lèi)型的選取與混搭——?jiǎng)?lì)志喜劇《糖豆八部》在電視電影賀歲周中的呈現(xiàn)
85.從第15屆大學(xué)生電影節(jié)管窺當(dāng)下電視電影的缺陷
86.為中國(guó)電視電影把脈
87.電視電影的創(chuàng)作管理及運(yùn)作機(jī)制
88.電視電影形態(tài)特征淺議
89.基于電影和電視視角的“媒介四定律”理論探析
90.試析電視電影的生存空間
91.TELECINE——電視電影的過(guò)去、現(xiàn)在與未來(lái)(上)
92.思考電視電影
93.簡(jiǎn)論當(dāng)代電視電影藝術(shù)的生勢(shì)
94.電視電影創(chuàng)作值得注意的問(wèn)題
95.我國(guó)電視電影的特性研究
96.“跨媒介”視野下的電影敘事二題
97.電視電影三字經(jīng)
98.淺析電視電影的特點(diǎn)及發(fā)展——以“大漢風(fēng)”系列高清數(shù)字電視電影為例
不過(guò)里面有一段話我覺(jué)得非常經(jīng)典,對(duì)于當(dāng)下的中國(guó)電影來(lái)說(shuō)簡(jiǎn)直是醍醐灌頂—“不管你是否影迷,你都會(huì)為港片的基本吸引力打動(dòng):比如說(shuō)故事的方式、影像與音樂(lè)的配合、人類(lèi)普遍情感的煽動(dòng)與塑造。這些跨文化吸引力,都是藝術(shù)技巧制造出來(lái)的。那技巧,就是娛樂(lè)的藝術(shù)。”
而在當(dāng)今的亞洲電影中,我覺(jué)得惟一還能對(duì)得起這段話的,恐怕也就只剩下韓國(guó)電影了。
前段時(shí)間買(mǎi)了一張叫做《我的野蠻女金剛》的韓國(guó)電影,我之前聽(tīng)都沒(méi)聽(tīng)說(shuō)過(guò)(后來(lái)一查才知道,這是韓國(guó)的票房冠軍《淘氣少女求愛(ài)記》)。不過(guò)一看這片名,就知道是走“野蠻女友”路數(shù)的電影,作為一個(gè)剛剛從“什么什么斯基”和“什么什么夫”組成的大師迷魂陣中逃出來(lái)的人,我很想找點(diǎn)夠庸俗夠搞笑的片子放松一下,就將它拿下。結(jié)果回去以后看的津津有味,很是懷念了一番當(dāng)年和一幫朋友在錄像廳的小黑屋里看港片的樂(lè)趣。
這樣的電影我不說(shuō)大家都知道,里面一定會(huì)有一個(gè)搞怪的女孩子,不漂亮也一定可愛(ài),不可愛(ài)也一定有個(gè)性。然后她一定會(huì)遇上一個(gè)帥哥,不可愛(ài)就一定有錢(qián),沒(méi)有錢(qián)就一定溫順,如果連溫順都沒(méi)有,那他就一定只能用“逆來(lái)順受”來(lái)形容了。然后就是兩個(gè)人搞來(lái)搞去,當(dāng)男主角被女主角玩的將死未死的時(shí)候,愛(ài)神就象白袍甘道夫那樣出現(xiàn)了。最后兩個(gè)人就幸福地遠(yuǎn)去,留給女性觀眾無(wú)限的遐想和尖叫。
既然這樣的電影路數(shù)是如此鮮明或者說(shuō)老套,那為什么我還能邊看邊傻笑呢?答案很簡(jiǎn)單—因?yàn)槲覀冃枰獖蕵?lè)!因?yàn)槲覀冃枰獖蕵?lè)!因?yàn)槲覀冃枰獖蕵?lè)!
就象《我的野蠻女金剛》,這個(gè)套路惡俗的電影之所以還能讓我們看的津津有味,是因?yàn)轫n國(guó)電影在運(yùn)用這些套路的時(shí)候,真的是下了工夫用了腦子。所有的畫(huà)面都拍的干凈漂亮,無(wú)論主角配角還是群眾演員都很賣(mài)力敬業(yè),搞笑橋段以及煽情段落都火候老練,俗而不媚。雖然這部電影不會(huì)讓我們對(duì)人生啊,社會(huì)啊,哲學(xué)啊,宇宙啊什么的產(chǎn)生各種感慨和聯(lián)想,但作為一種面向大眾的娛樂(lè)方式,看這樣的電影絕對(duì)是讓大多數(shù)觀眾感到物有所值。而作為一個(gè)普通電影觀眾,我們還需要什么呢?
對(duì)于中國(guó)電影來(lái)說(shuō),現(xiàn)在還有一個(gè)最大的毒瘤就是電影評(píng)論。其實(shí)在中國(guó)電影市場(chǎng)中,嚴(yán)格地來(lái)說(shuō)是沒(méi)有電影評(píng)論的。因?yàn)殡娪霸u(píng)論是商業(yè)電影環(huán)境下的產(chǎn)物,在還沒(méi)有這樣環(huán)境的中國(guó)電影市場(chǎng)中談?wù)撾娪霸u(píng)論,無(wú)疑是有點(diǎn)過(guò)于超前了。但考慮到最近電影評(píng)論和電影創(chuàng)作方面連續(xù)發(fā)生的掐架事件,我們還是有必要來(lái)仔細(xì)地看看當(dāng)下的中國(guó)電影評(píng)論到底是怎么回事。
從《英雄》開(kāi)始,一直到最近的《十面埋伏》,媒體和網(wǎng)絡(luò)的電影評(píng)論已經(jīng)開(kāi)始逐步地向著一個(gè)毫無(wú)規(guī)則和次序的群體無(wú)意識(shí)狂歡演進(jìn)。網(wǎng)絡(luò)上的各種電影評(píng)論由于網(wǎng)絡(luò)本身所具有的匿名性以及潛在地追求轟動(dòng)性等原因,自然是“盡皆過(guò)火,盡皆癲狂”,怎么能吸引眼球怎么來(lái)。而這種網(wǎng)絡(luò)上的狂歡卻進(jìn)一步地演化到了正規(guī)媒體的陣地,無(wú)疑是由于媒體在電影評(píng)論方面自覺(jué)不自覺(jué)地缺席所導(dǎo)致的。而這種缺席的根本原因,是缺乏一個(gè)商業(yè)電影環(huán)境所帶來(lái)的良性循環(huán)而導(dǎo)致的。
我們現(xiàn)在所能看到的大部分影評(píng),其實(shí)都有點(diǎn)故意和自己較勁的意思,完全是為了評(píng)論而評(píng)論。其中大部分評(píng)論者嚴(yán)格地說(shuō)來(lái)其實(shí)對(duì)商業(yè)電影并沒(méi)有什么認(rèn)識(shí)。他們的那些為了吸引注意力的評(píng)論完全擰巴了大家看電影的初衷,那就是為了娛樂(lè)自己。
我們現(xiàn)在所缺乏的是這樣的職業(yè)影評(píng)人—他在電影上映前客觀地告訴那些還沒(méi)來(lái)得及看電影的觀眾,這個(gè)電影是一個(gè)什么水準(zhǔn),是否值得花錢(qián)買(mǎi)票,看電影的時(shí)候什么地方最好看,有哪些東西是粗心觀眾不容易發(fā)現(xiàn)的等等。這些地方雖然看起來(lái)簡(jiǎn)單但做起來(lái)并不容易,因?yàn)槟軌蜻@樣做的人本身就應(yīng)該是一個(gè)商業(yè)電影專(zhuān)家。至于那些涉及“道德正確”和“政治正確”的問(wèn)題,最好是先確認(rèn)一下有沒(méi)有這樣的問(wèn)題再去發(fā)揮。否則以這樣高尚的名義去作出判斷是人人都會(huì)而且張口就來(lái)的,但是在你為自己“明辨是非”的能力沾沾自喜時(shí),請(qǐng)回頭看看是不是真的這樣。作家王小波曾經(jīng)說(shuō)過(guò),倘若某人以為自己是社會(huì)的精英,以為自己的見(jiàn)解一定對(duì),雖然有狂妄之嫌,但他會(huì)覺(jué)得明辨是非是一件很容易的事兒。
如果只是就電影本身就事論事,那么電影評(píng)論就會(huì)成為一個(gè)專(zhuān)業(yè)并且愉快的事情。我在這里特別強(qiáng)調(diào)專(zhuān)業(yè),是因?yàn)槿藗兒茈y對(duì)自己不懂的東西說(shuō)三道四,除非你不怕露怯。而某些打著“夢(mèng)想推動(dòng)生活”一類(lèi)口號(hào)的媒體上偽汪國(guó)真似的散文小品加囈語(yǔ),就不能再混跡電影評(píng)論之中,除了混淆大家的視聽(tīng)之外并不能帶給大家什么更有益的東西。
只是現(xiàn)在的狀況很明顯不是這個(gè)樣子。永遠(yuǎn)都是誰(shuí)的嗓門(mén)大誰(shuí)就能吸引注意力,誰(shuí)就能占更多地盤(pán),誰(shuí)就能接著用更大的嗓門(mén)制造噪音。觀眾反而是這些所謂的影評(píng)家們不再關(guān)注的群體,他們?cè)谶@樣嘈雜的環(huán)境下迅速地對(duì)電影失去了興趣。如果觀眾在一部電影還沒(méi)有上映之前,就已經(jīng)被各種關(guān)于該片道德和政治方向上的爭(zhēng)論以及毫無(wú)節(jié)制的引申闡述給搞壞了胃口,而且已經(jīng)對(duì)它的情節(jié)了如指掌,甚至比導(dǎo)演還要熟悉該片可能引申出的含義,你說(shuō)觀眾怎么還能提得起興趣看這部電影呢?
觀眾是永遠(yuǎn)不會(huì)有錯(cuò)的,那么出問(wèn)題的一定是現(xiàn)在的電影評(píng)論。
長(zhǎng)期以來(lái)商業(yè)電影在中國(guó)電影市場(chǎng)的缺席,導(dǎo)致中國(guó)一直缺乏相應(yīng)的商業(yè)電影評(píng)論體系。起初大家先是在病態(tài)的環(huán)境下全國(guó)人民看八部樣板戲,然后是在一種饑渴的環(huán)境下看諸如《廬山戀》這樣的片子,好不容易等電影環(huán)境好一點(diǎn)了,沒(méi)幾年盜版VCD、DVD又進(jìn)來(lái)了。在這樣的電影環(huán)境下,我們作為觀眾,對(duì)商業(yè)電影體系中重要的一環(huán)—電影評(píng)論是缺乏認(rèn)識(shí)的。我們現(xiàn)在所能接觸到的電影評(píng)論,它的萌生是出自一個(gè)和其他國(guó)家電影評(píng)論完全不同的土壤—盜版DVD!這些影碟和國(guó)內(nèi)電影市場(chǎng)相比優(yōu)勢(shì)在于,內(nèi)容涵蓋廣泛,價(jià)格低廉,購(gòu)買(mǎi)和觀賞便利,這些特點(diǎn)與中國(guó)的銀幕資源狀況形成鮮明的對(duì)比,對(duì)于數(shù)量廣大的電影愛(ài)好者來(lái)說(shuō)完全是及時(shí)雨。隨著電影愛(ài)好者培養(yǎng)起來(lái)的DVD市場(chǎng)不斷擴(kuò)大和泛濫,普通電影觀眾才有機(jī)會(huì)打破中國(guó)電影的拷貝資源壟斷,看到了連其他國(guó)家影迷很難得有機(jī)會(huì)看到的大量國(guó)外電影。由此建立的電影或者說(shuō)影碟評(píng)論完全是依靠盜版DVD市場(chǎng)才建立起了基本的電影審美觀和評(píng)價(jià)體系,并由此發(fā)展出一個(gè)完全是以看碟為基礎(chǔ)的畸形電影評(píng)價(jià)體系。
因?yàn)檫@些評(píng)論電影的方式是建立在看碟的基礎(chǔ)上,觀眾的觀看效果和真正的銀幕效果相差甚遠(yuǎn),所以評(píng)論者會(huì)更容易關(guān)注那些非可視性的因素,比如說(shuō)片中的思想含義等方面,而對(duì)電影的票房意識(shí)缺乏感受。但是電影的票房意識(shí)實(shí)際上體現(xiàn)了電影本身對(duì)觀眾的尊重甚至迎合,觀眾和電影長(zhǎng)期在這個(gè)方面缺乏互動(dòng)就會(huì)導(dǎo)致現(xiàn)在我們經(jīng)常看見(jiàn)的影評(píng)方式—影評(píng)和電影完全脫節(jié),大家都在各說(shuō)各話,誰(shuí)都不搭理誰(shuí),彼此缺乏了解和尊重。寫(xiě)影評(píng)的覺(jué)得拍電影的是傻B,而拍電影的也覺(jué)得寫(xiě)影評(píng)的是傻B,而電影票房自己在一邊做傻B。
微時(shí)代下方興未艾的微電影憑借著豐富的題材,自由的創(chuàng)作、快捷的傳播、低廉的成本優(yōu)勢(shì),以窺斑見(jiàn)豹的態(tài)勢(shì)向人們演繹著自己的影像圖騰,以一種全新的影像敘事風(fēng)格大大地拓展了注意力經(jīng)濟(jì)的疆土,“飛入尋常百姓家”,造就了微時(shí)代的草根盛宴。但也許“從微電影出現(xiàn)的那一刻起,甚至在其概念醞釀之初,其中的大部分領(lǐng)域已然變成媒體新一輪資本游戲的掘金地?!保?]日益成為各業(yè)界關(guān)注的廣告營(yíng)銷(xiāo)新戰(zhàn)場(chǎng)。在《一觸即發(fā)》、《哨聲嘹亮》、《11度青春》、《酸甜苦辣》系列、《奇跡世界》等視頻的背后充斥著的是雪弗蘭品牌、佳能相機(jī)、凱迪拉克汽車(chē)、九游網(wǎng)絡(luò)游戲等各種商業(yè)實(shí)體欲言又止的利益訴求。產(chǎn)品廣告的植入和品牌的定制早已經(jīng)成為資本在微電影的創(chuàng)作之中的商業(yè)考量。誠(chéng)然,在微電影的誕生之日就與廣告結(jié)下了不解之緣,但過(guò)度的“曖昧關(guān)系”必將削弱作品本身的藝術(shù)價(jià)值訴求,從而淪為一種淺薄無(wú)營(yíng)養(yǎng)的快餐文化或是披著劇情外衣的高級(jí)廣告。品牌成就微電影的同時(shí),也像一把斯巴達(dá)之劍懸在微電影的創(chuàng)作之中,引發(fā)人們對(duì)微電影創(chuàng)作自由度的疑慮。微電影在藝術(shù)與商業(yè)之間徘徊,但就像徐崢參演的《一部佳作的誕生》所詮釋的:“與其糾結(jié)于文藝片與商業(yè)片之間,不如重視影片細(xì)節(jié)上的藝術(shù)審美追求,只有讓作品走進(jìn)觀眾的心,最終才能贏得商業(yè)上的成功。”與此同時(shí),微電影創(chuàng)作的微門(mén)檻喚起眾多“電影游民”的影像沖動(dòng)。他們?cè)谧杂傻木W(wǎng)絡(luò)時(shí)代中爭(zhēng)先恐后地尋找適合自己的“微角色”,沉浸在影像表達(dá)的感性狂歡中,呈現(xiàn)出百花齊放、欣欣向榮的繁華景象。微時(shí)代下的網(wǎng)絡(luò)媒體環(huán)境為非精英式的影像表達(dá)提供了多元化的創(chuàng)作土壤。其中不乏許多優(yōu)秀的作品,以底層敘事的方式切入當(dāng)前社會(huì)發(fā)展的“微現(xiàn)實(shí)”傳遞出發(fā)人深省或感人至深的正能量。如四川大學(xué)的王余亮《山隅》以一種原生態(tài)的攝影方式記錄大山深處爺爺奶奶的生活狀態(tài),詮釋一種對(duì)生活恬靜淡然的態(tài)度?!睹允У募覉@》通過(guò)物種與環(huán)境反差對(duì)比的手法,以鏡頭語(yǔ)言講述我們賴(lài)以生存的家庭發(fā)生的真實(shí)故事,喚起人們的環(huán)保意識(shí)。當(dāng)然在這些眼花繚亂的作品中,筆者也發(fā)現(xiàn)某些微電影將其淪為他們情感的宣泄工具,甚至無(wú)法掩飾他們對(duì)現(xiàn)實(shí)的不滿(mǎn)和扭曲的心態(tài)?!斑@些敘事的方式是以一種自我防御的姿勢(shì)將自身構(gòu)建成與外在世界暫時(shí)隔絕的空間,用‘空間偽裝自身’,無(wú)意識(shí)地維持著一種斗爭(zhēng)和防御的姿勢(shì)。改變的僅僅是猶如海市蜃樓般外部世界的視覺(jué)侵略性。”[3]在《紅領(lǐng)巾》的對(duì)白中曾有“小學(xué)不正常,長(zhǎng)大就流氓”之類(lèi)近似群體扭曲的價(jià)值觀說(shuō)教;《我要結(jié)婚》中諸如“鄭錢(qián)花”、“姜來(lái)有”的未來(lái)期許中,也隱藏著對(duì)“富二代”的微妙的“仇富”心態(tài)。雖然它們直面了現(xiàn)實(shí)的生活狀態(tài)與現(xiàn)象,但缺乏了深沉的理性思考,主題呈現(xiàn)或是與審美價(jià)值擦肩而過(guò)或是停留于表象的結(jié)合,無(wú)法展現(xiàn)人性、情感的力度與深度,雖然迎合了受眾的宣泄心理,但亦消解了作品本身的藝術(shù)價(jià)值與吸引力。
二、微電影藝術(shù)創(chuàng)作中的“微情懷”
黑格爾說(shuō)過(guò):“作為藝術(shù)品應(yīng)當(dāng)具有意蘊(yùn),即內(nèi)在的情感、精神和靈魂?!保?]而各類(lèi)藝術(shù)在本質(zhì)上是相通的,電影藝術(shù)作為第七藝術(shù)因其獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài)構(gòu)成了別具一格的藝術(shù)意蘊(yùn)。微電影所追求的藝術(shù)情懷就是指微電影中所具有的藝術(shù)意蘊(yùn),可以指向作品影像語(yǔ)言或人物形象所傳遞給受眾的人生感悟、審美情趣、生命體驗(yàn)以及思想、精神、哲理等價(jià)值取向,是一種言盡意無(wú)窮的藝術(shù)境界。美學(xué)家蘇珊•朗格就曾指出:“呈現(xiàn)就是藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式,而電影從本質(zhì)上看像是以夢(mèng)的方式進(jìn)行表意?!保?]微電影作為電影在新媒體時(shí)代的新模式可以借助這種獨(dú)特的表意方式滿(mǎn)足了大眾在碎片化時(shí)間中對(duì)于電影之夢(mèng)的審美追求。它以獨(dú)具創(chuàng)意的故事主題、樸實(shí)寫(xiě)意的影像視聽(tīng)、個(gè)性化的敘事風(fēng)格演繹著自己的藝術(shù)魅力,以一種新型的藝術(shù)樣態(tài)書(shū)寫(xiě)自己的藝術(shù)情懷,詮釋著每個(gè)人的電影夢(mèng),雖微,亦微而足道。
(一)雖辭微,但其意旨深遠(yuǎn)微電影的“微”之義不僅僅在于微小、微型,而其精髓在于精益求精的選題創(chuàng)意,以微知著,其辭雖微,但其志可潔,雖微言亦可大義,一葉而知秋。沒(méi)有復(fù)雜的時(shí)代精神,也沒(méi)有深沉多元的主題架構(gòu),只有單一的主題闡釋?zhuān)亓肀脔鑿?,懷有“縱橫自有凌云筆,俯仰隨人已可憐”的情懷,僅僅一個(gè)故事,一段情懷,一次追憶,亦或是個(gè)體情感的釋放與審美理念的濃縮,沒(méi)有宏偉的故事篇章,只有小人物、小命運(yùn),但能達(dá)到“四兩撥千斤,杯酒釋兵權(quán)”“微風(fēng)鼓浪、水石相搏”的藝術(shù)效果。將深沉的表達(dá)蘊(yùn)涵于影像符號(hào)之中,不禁讓觀影者內(nèi)心產(chǎn)生情感的共鳴。在(時(shí)長(zhǎng)5分鐘)《看球記》中當(dāng)成年的兒子騎上父親的肩膀看球的瞬間,濃濃的“父愛(ài)親情”便以這種獨(dú)特的風(fēng)格得以詮釋。在2010年的《老男孩》通過(guò)講述一對(duì)不再青春年少的老男孩重登舞臺(tái)追尋青春與夢(mèng)想的故事,以真實(shí)細(xì)膩的姿態(tài)觸動(dòng)到了廣大的“70、80”后內(nèi)心深處,打開(kāi)了他們記憶的閘門(mén),激起了他們緬懷自己青春與夢(mèng)想的情感共鳴。
(二)雖景微,但可自成天地微影像中的一個(gè)畫(huà)面、一句對(duì)白、一個(gè)鏡頭都可以讓微電影成為捕捉時(shí)間消逝與空間跳躍性的美的藝術(shù)。巴拉茲貝拉曾說(shuō)過(guò):“在優(yōu)秀的影視作品中,許多生活中隱蔽細(xì)節(jié)的發(fā)現(xiàn)往往是歸功于特寫(xiě),這些特寫(xiě)并不是單調(diào)乏味的,它們往往既有現(xiàn)實(shí)性又富有抒情味,體現(xiàn)出一種穿透現(xiàn)實(shí)的力度,以獨(dú)特視覺(jué)效果沖擊著人們的心靈?!保?]微電影因自身時(shí)長(zhǎng)的限制,其鏡頭語(yǔ)言的表現(xiàn)方式必然從宏偉敘述和廣闊的圖景轉(zhuǎn)向聚焦視角致微。因此,微電影故事中呈現(xiàn)的畫(huà)面、聲音、色彩、光影的細(xì)節(jié)塑造、人物形象的象征性以及語(yǔ)言對(duì)白的隱喻性將成為展現(xiàn)作品藝術(shù)氣息的重要元素,大面積地選取特寫(xiě)與近景也將在所難免。一部?jī)?yōu)秀的作品常常利用與日常生活貼近或相關(guān)的自然情感資源或帶有普遍性的大眾訴求指向,通過(guò)特定的畫(huà)面與畫(huà)面之間觸碰,強(qiáng)烈而鮮明的底層敘事色彩繪制,俘獲觀眾的心,滿(mǎn)足平凡大眾的心理訴求。《老男孩》中鮮有廣闊縱深的外景空間鏡頭,卻通過(guò)泛黃懷舊的影調(diào)、校園大喇叭、藍(lán)白校服、游戲機(jī)、教學(xué)樓場(chǎng)景、吉他、校園街頭的青年小團(tuán)體這些特定鏡頭與場(chǎng)景,以簡(jiǎn)練卻不簡(jiǎn)單的方式在影像與社會(huì)現(xiàn)實(shí)的相關(guān)聯(lián)性上刻畫(huà)上時(shí)代的痕跡,寥寥幾筆勾勒出了那個(gè)時(shí)期人們的生活圖景仿像,瞬間將“70、80后”觀眾拉回他們自己的校園記憶中,感慨那個(gè)年代我們一同經(jīng)歷過(guò)的心路歷程與社會(huì)變遷。
(三)雖個(gè)性,但不失微美新媒體技術(shù)的革新,特別是DV技術(shù)的普及打破了傳統(tǒng)膠片時(shí)代精英人士才能駕馭影像的神話,讓電影這個(gè)高雅藝術(shù)平民化,讓每個(gè)懷揣電影夢(mèng)的普通人也可以通過(guò)DV機(jī)以自己的敘事風(fēng)格拍攝屬于自己的微電影。多元化的主題、獨(dú)特的敘事環(huán)境、緊湊的敘事節(jié)奏造成了微電影敘事策略上的獨(dú)具一格。微電影主題的取材雖廣,但沒(méi)有采用傳統(tǒng)長(zhǎng)片中的多元主題建構(gòu),常常以貼近現(xiàn)實(shí)又容易被人們忽略“微現(xiàn)象”為切入點(diǎn),向觀眾呈現(xiàn)出一幅鮮活的生活橫切面。移動(dòng)多媒體技術(shù)地出現(xiàn),讓微電影從暗房走向了天空,讓影像在人們的指尖中“流淌”,在互動(dòng)中讓微電影成為人們精神交流的新載體,某種程度上實(shí)現(xiàn)了電影藝術(shù)從單向傳播到雙向互動(dòng)的轉(zhuǎn)向。若奈特曾經(jīng)說(shuō)過(guò),作品的敘述方式常常與它所敘述的故事成相互依存的關(guān)系。從這層意義上講,微電影的故事風(fēng)格常常決定了它要選擇的敘事方式。與傳統(tǒng)的線性敘事電影不同,在微電影中往往摒棄傳統(tǒng)的敘述方式,進(jìn)一步淡化、凝練故事發(fā)展中的前期鋪墊與次要部分,簡(jiǎn)潔明了地預(yù)設(shè)懸念,設(shè)計(jì)一環(huán)扣一環(huán)的情節(jié)與矛盾,靈活地采用倒敘、交叉敘事、插入敘事、時(shí)空交錯(cuò)式等敘事結(jié)構(gòu)以及應(yīng)用色調(diào)、音樂(lè)、象征性影像語(yǔ)言等手法,在短促的時(shí)間內(nèi),營(yíng)造出一種能引起觀眾對(duì)故事深層內(nèi)涵思考的韻味和情緒,讓觀眾感受到微電影與長(zhǎng)片電影別樣的藝術(shù)表達(dá)形態(tài)。在作品《回到過(guò)去說(shuō)愛(ài)你》中就大膽地采用時(shí)空交錯(cuò)式敘事方式,令觀眾在時(shí)空交錯(cuò)中目睹了一場(chǎng)感人的愛(ài)情故事,提醒當(dāng)代的年輕人許多事情過(guò)去了就無(wú)法挽回,要學(xué)會(huì)珍惜現(xiàn)在。影片《調(diào)音師》中采用閃回與倒敘的剪輯手法,向觀眾展現(xiàn)了一個(gè)偽善的調(diào)音師形象,隱喻著人性的選擇的重要性。全片十三分鐘以平靜而略帶悲傷的音樂(lè),古典而富有感染力的鏡頭,鮮明又獨(dú)具特色的剪輯手法,渲染出懸疑驚悚的氛圍。結(jié)尾用音樂(lè)表達(dá)出語(yǔ)言所無(wú)法表達(dá)的內(nèi)心活動(dòng)。在跌宕起伏的電影情節(jié)中以一種開(kāi)放式的結(jié)尾引發(fā)人們無(wú)盡的聯(lián)想和深刻的反思。
三、結(jié)語(yǔ)
近年來(lái),中國(guó)電影取得的成績(jī)有目共睹。但在票房數(shù)位元組節(jié)走高的背后,也不乏令人憂慮的現(xiàn)象。
以研究電影理論、中國(guó)電影史為專(zhuān)業(yè)特長(zhǎng)的北京大學(xué)教授戴錦華認(rèn)為,以國(guó)產(chǎn)大片為代表的中國(guó)電影,其體征已經(jīng)暴露出一些亟須予以診治的病癥。
正視問(wèn)題,才能及時(shí)解決問(wèn)題,才能更好地前行。
解放周末:戴教授,我想先請(qǐng)教您一個(gè)問(wèn)題:有人說(shuō),從2002年的《英雄》開(kāi)始,中國(guó)電影進(jìn)入了“大巨片時(shí)代”、“復(fù)興的時(shí)代”,對(duì)此您怎么看?
戴錦華:這種“大巨片時(shí)代”、“復(fù)興的時(shí)代”的提法,根據(jù)是什么?
解放周末:我所了解到的根據(jù)是,2007年,國(guó)產(chǎn)電影產(chǎn)量達(dá)到400余部,比前一年多了70余部,全國(guó)新增銀幕493塊。國(guó)產(chǎn)電影的總票房已經(jīng)連續(xù)5年超過(guò)了進(jìn)口大片。
戴錦華:在我看來(lái),所謂的“大巨片”,其元素?zé)o非是大規(guī)模投資、好萊塢式的工業(yè)化大制作,以及巨型規(guī)模的票房宣傳,并追逐高額的票房收入。中國(guó)“大巨片”的出現(xiàn),只能說(shuō)明越來(lái)越多資本正在涌入電影業(yè),但未必標(biāo)志著中國(guó)電影進(jìn)入了“復(fù)興”的全新時(shí)代。中國(guó)電影如果僅僅是《英雄》所標(biāo)識(shí)的那種“大巨片”,那么它不僅不會(huì)成就一個(gè)“時(shí)代”,相反有可能成為災(zāi)難。從某種意義上說(shuō),《無(wú)極》已經(jīng)呈現(xiàn)出這種災(zāi)難的樣態(tài)。
坦率地說(shuō),當(dāng)我為中國(guó)電影重新繁榮起來(lái)而欣喜的時(shí)候,又懷有某種遲疑,甚至是某些憂慮。也就是說(shuō),中國(guó)電影所表現(xiàn)出來(lái)的種種病癥,亟須診治。
藝術(shù)表達(dá)的蒼白
觀眾在觀影時(shí)感受到的視聽(tīng)飽滿(mǎn)與走出影院后心靈的空白,形成了鮮明的反差。他們似乎有一種別無(wú)選擇,又有一點(diǎn)被欺騙、被掏空的感覺(jué),好像曾經(jīng)有人許諾了他們什么,但最后又拒絕兌現(xiàn)。
解放周末:有人說(shuō),如今我們不僅要用眼睛,還要用我們的神經(jīng)、腸胃和心臟看電影,從《英雄》、《十面埋伏》到《投名狀》,中國(guó)“大巨片”似乎實(shí)現(xiàn)了這種視聽(tīng)震撼。
戴錦華:從這種意義上來(lái)說(shuō),這些影片是成功的,它們第一次在中國(guó)實(shí)現(xiàn)了這一點(diǎn),即用過(guò)億的制作成本,盡可能地制造視聽(tīng)沖擊和視聽(tīng)奇觀,讓觀眾感受到酣暢淋漓的視聽(tīng)震撼。所以,有些觀眾認(rèn)為去影院看這些電影是值得的,因?yàn)樗麄兪艿搅烁泄俅碳?,得到了某種視聽(tīng)。
解放周末:可有些電影帶給人的滿(mǎn)足似乎僅限于影院內(nèi),當(dāng)人們走出影院,發(fā)現(xiàn)五官被愉悅的時(shí)候,頭腦中卻一片空白,有時(shí)甚至完全不明白剛才的電影講述了怎樣的故事,跟現(xiàn)實(shí)生活究竟有怎樣的聯(lián)系。
戴錦華:是的,觀眾在觀影時(shí)感受到的視聽(tīng)飽滿(mǎn)與走出影院后心靈的空白,形成了鮮明的反差??催^(guò)這些大片的觀眾或多或少都曾有過(guò)一種似乎別無(wú)選擇,又有一點(diǎn)被欺騙、被掏空的感覺(jué),好像曾經(jīng)有人許諾了他們什么,但最后卻又拒絕兌現(xiàn)。
解放周末:一部電影除了帶給觀眾視聽(tīng)上的滿(mǎn)足之外,是不是還應(yīng)該給人以某種心靈的撫慰和有益的啟迪?
戴錦華:當(dāng)然應(yīng)該。電影不僅需要觀眾用眼睛看、用腸胃、用神經(jīng)看,更應(yīng)該用腦子、用心看。所以,一部好的電影應(yīng)該帶給人們某種感動(dòng)和思考,甚至是某種不安或酸楚,讓人們帶著某種依戀和憂傷離開(kāi)影院,而不是心靈的空白。
解放周末:有人把看電影比喻成做“白日夢(mèng)”。在黑暗的空間中,通過(guò)銀幕感受著各自隱秘的夢(mèng)想,以及夢(mèng)想被實(shí)現(xiàn)的瞬間,在走出電影院的時(shí)候,心里帶著夢(mèng)的余韻和感動(dòng)。
戴錦華:而在看完一些“大巨片”后,人們除了獲得視聽(tīng)的滿(mǎn)足,很難感受到心靈的充實(shí)。除了能給人們的視聽(tīng)?zhēng)?lái)沖擊之外,這些電影在藝術(shù)表達(dá)上呈現(xiàn)出的是一種蒼白??措娪霸诖藭r(shí)成了一種低層次的,用眼睛吃著霜淇淋的滿(mǎn)足。
解放周末:滿(mǎn)足觀眾眼睛的,往往是數(shù)以噸計(jì)的銅液、滿(mǎn)地的、被焗了黑油的戰(zhàn)馬,或者是一滴水飛落在九寨溝綠得不真實(shí)的水面上的瞬間。
戴錦華:這些用鉅資打造的影像奇觀,呈現(xiàn)出的只是一種明信片式的美,一種矯情和媚俗的美。而真正的電影的美,應(yīng)該是巨大或者細(xì)微的美,是那些我們?cè)谌粘I钪袩o(wú)法盡收眼底的美。
解放周末:那種不斷追求明信片式美的“大巨片”,是不惜人力財(cái)力的。
戴錦華:當(dāng)觀眾明確地把電影作為一種商品的時(shí)候,他們就同時(shí)在消費(fèi)電影的成本,這就必然帶來(lái)一種消費(fèi)心理———當(dāng)你知道這部影片有巨大成本投入的時(shí)候,在消費(fèi)時(shí)心理上必然就會(huì)有更大的。所以,電影生產(chǎn)者要不惜鉅資打造這些吸引人們眼球的場(chǎng)景,以追求影片的“賣(mài)點(diǎn)”。當(dāng)資本的邏輯成為一部電影的主宰時(shí),這就是必然現(xiàn)象。
然而,這只是一般商品的消費(fèi)心理,電影畢竟是非常特殊的商品,它是一種文化商品,它帶給觀眾的滿(mǎn)足,不應(yīng)該只是:我花了這些錢(qián),這些錢(qián)中的“含金量”比較高,所以就是值得的。
想像力之匱乏
電影應(yīng)該以某種方式連接著我們的現(xiàn)實(shí)生活和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的思考。讓我們?nèi)ハ胂褚粋€(gè)更為美好的未來(lái)和抵達(dá)這個(gè)未來(lái)的可能性。讓我們帶著某種被打開(kāi)的想像,走出影院。
解放周末:在觀眾的眼睛被明信片式的美所愉悅的時(shí)候,卻常常對(duì)電影枯燥乏味的情節(jié)發(fā)出諸多抱怨。缺乏想像力似乎成了當(dāng)下中國(guó)電影的另一種“通病”。
戴錦華:想像力的枯竭,的確是中國(guó)電影的“流行病”。
就拿大家熟悉的大片《投名狀》來(lái)說(shuō),古代戰(zhàn)爭(zhēng)的場(chǎng)面足夠飽滿(mǎn)和酷烈,但它依然是一部想像力匱乏的電影。它并沒(méi)有給觀眾構(gòu)造出一種只有從電影中才能夠獲取的獨(dú)特的美。在兩個(gè)多小時(shí)的時(shí)間里,心靈的視野、歷史的地平線、社會(huì)的地平線并沒(méi)有被展開(kāi),人們無(wú)窮的展望和暢想的空間也沒(méi)有被打開(kāi)。
解放周末:想像力是藝術(shù)的基本來(lái)源。當(dāng)一部電影的想像力飛揚(yáng)的時(shí)候,藝術(shù)的創(chuàng)新會(huì)帶給觀眾意想不到的驚喜。
戴錦華:說(shuō)得對(duì)?!短?yáng)照常升起》可以說(shuō)是一部充滿(mǎn)藝術(shù)想像的電影,它展現(xiàn)的是超現(xiàn)實(shí)的生命狀態(tài)和歷史狀態(tài),在影像的幽默感背后又呈現(xiàn)出深刻的荒誕。
電影應(yīng)該以某種方式連接著我們的現(xiàn)實(shí)生活和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的思考,并以某種方式打開(kāi)想像力的空間,這一空間既是藝術(shù)的,同時(shí)也應(yīng)該是一個(gè)社會(huì)性的現(xiàn)象的空間。讓我們?nèi)ハ胂褚粋€(gè)更為美好的未來(lái),去想像抵達(dá)這個(gè)更為美好未來(lái)的可能性。
解放周末:中國(guó)電影所表現(xiàn)出來(lái)的想像力匱乏,也是一種社會(huì)文化的通病。今天,人們似乎拋棄了“烏托邦”式的想像,拋棄了對(duì)一個(gè)更美好的未來(lái)的想像。
戴錦華:當(dāng)我們拒絕去想像一個(gè)更美好的、不一樣的世界、不一樣的邏輯、不一樣的人生的時(shí)候,整個(gè)世界在資本的推動(dòng)下,就只剩下了資本的邏輯,藝術(shù)想像力的空間勢(shì)必開(kāi)始萎縮,甚至封閉。
電影作為一種文化商品,它參與著社會(huì)心理狀態(tài)的建構(gòu)。當(dāng)電影不再去想像一個(gè)更美好的未來(lái),不再用藝術(shù)的手法去為觀眾打開(kāi)一個(gè)更美好的未來(lái)的時(shí)候,不能不說(shuō)這是這個(gè)社會(huì)中每一個(gè)人的悲哀。
敘事邏輯的單調(diào)
有些巨片所講述的故事總是在復(fù)制、強(qiáng)化資本的邏輯,總是一味地認(rèn)同權(quán)力、謳歌權(quán)力和爭(zhēng)奪權(quán)力,永遠(yuǎn)在講一個(gè)成功者和失敗者、統(tǒng)治者和被統(tǒng)治者的故事。
解放周末:那些充滿(mǎn)華麗場(chǎng)景的“大巨片”,似乎總是經(jīng)不起仔細(xì)回味,它們的枯燥除了因?yàn)槿狈ο胂窳χ猓遣皇歉谟诠适逻壿嫷膯握{(diào)?
戴錦華:沒(méi)錯(cuò)。這種枯燥和單調(diào)就在于,影片的敘事邏輯往往是對(duì)現(xiàn)實(shí)當(dāng)中最強(qiáng)勢(shì)、最主流邏輯的直接復(fù)制,而不包含任何質(zhì)疑或批判。
在《英雄》中,真正的英雄是秦王,原本想要刺殺他的殘劍因?yàn)槔斫饬饲赝醯倪壿嫞艞壛俗约旱氖姑?;在《無(wú)極》中,沒(méi)有一個(gè)有血有肉的人物,只有兩個(gè)道具,兩具華服———鮮花盔甲和黑袍,一個(gè)象征著權(quán)力,一個(gè)象征著奴隸身份,整部電影就像是一部“模范奴隸手冊(cè)”,在教觀眾怎么做奴隸;在《投名狀》中,推動(dòng)著每一個(gè)人物命運(yùn)發(fā)展的是象征著權(quán)力的女王……對(duì)成功者、勝利者和權(quán)力幾乎無(wú)條件地膜拜,就是這些影片講故事的共同邏輯。解放周末:正是這種單純膜拜,使得這些被華麗場(chǎng)景包裹的影片變得乏味而空洞。
戴錦華:是的,幾乎沒(méi)有任何超越性的價(jià)值在這些影片的情節(jié)和情境中發(fā)揮作用,只有一種價(jià)值能夠成立,那就是成王敗寇、優(yōu)勝劣汰。
某些“大巨片”的這種文化和價(jià)值上的貧困,其實(shí)是“資本獨(dú)舞”的結(jié)果。資本的獨(dú)舞不僅是指“大巨片”的制作完全依靠大資本的投入,更意味著影片所講述的故事本身就復(fù)制、強(qiáng)化了資本的邏輯。于是,整個(gè)電影的敘事邏輯就變得單一和蒼白。觀眾無(wú)論是怒也罷罵也罷,他們都貢獻(xiàn)了票房,從而又印證了資本邏輯的成功。他們的選擇其實(shí)就是資本替他們作出的選擇。這就是“資本的獨(dú)舞”。
解放周末:而一部?jī)?yōu)秀的影片,應(yīng)當(dāng)直面社會(huì)文化中的深層次問(wèn)題,應(yīng)該去觸摸這些問(wèn)題,而不是回避。
戴錦華:所有的大眾藝術(shù)都應(yīng)該給現(xiàn)實(shí)中無(wú)法解決的問(wèn)題以一種想像性的解決,成功的商業(yè)電影也可以做到。它能以電影特有的方式觸摸到現(xiàn)實(shí),然后給觀眾一個(gè)想像性的解決和許諾,從而給人以撫慰。
比如《集結(jié)號(hào)》就以它的方式觸摸到了在當(dāng)代中國(guó)社會(huì)急劇變遷的過(guò)程中,怎么去重新書(shū)寫(xiě)歷史、怎么放置個(gè)人的問(wèn)題。看完影片,觀眾的眼里會(huì)酸酸的,他們被感動(dòng),不同的人有不同的思考。
可見(jiàn),中國(guó)的“大巨片”有能力對(duì)中國(guó)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)實(shí)現(xiàn)某種觸摸和連接。這種觸摸和連接,構(gòu)成了一個(gè)和資本的單一邏輯稍有差異的邏輯。不只是認(rèn)同權(quán)力、謳歌權(quán)力和爭(zhēng)奪權(quán)力,不是永遠(yuǎn)在講一個(gè)成功者和失敗者、統(tǒng)治者和被統(tǒng)治者的故事。
“越看越罵,越罵越看”
在廣告效應(yīng)的驅(qū)使下,第一批觀眾走進(jìn)影院,他們難以掩飾失望,第一輪惡罵便開(kāi)始了??墒沁@一輪惡罵又變成了新一輪的廣告效應(yīng),人們?yōu)榱俗C明那些惡罵,又加入其中。
解放周末:近年來(lái),網(wǎng)路成了電影文化傳播中一個(gè)非常獨(dú)特的空間。關(guān)于中國(guó)電影的討論,形成了一個(gè)怪誕的現(xiàn)象———觀眾們對(duì)影片是“越看越罵,越罵越看”。
戴錦華:這種模式的形成,首先表明觀眾在電影中并沒(méi)有得到滿(mǎn)足,否則他們何來(lái)那么大的憤怒?
這種怪誕的社會(huì)消費(fèi)心理,正在消耗著觀眾對(duì)中國(guó)電影的期待和熱情,這
正是“資本獨(dú)舞”下的中國(guó)“大巨片”,所表現(xiàn)出的另一種病癥。
解放周末:如果說(shuō),“越看越罵”是因?yàn)檫@些影片總有這樣或那樣令人不滿(mǎn)意之處,那么強(qiáng)大的罵聲為什么并沒(méi)有令觀眾止步,反而使他們前赴后繼地走進(jìn)影院呢?
戴錦華:中國(guó)的電影票價(jià)相對(duì)較高,它要求觀眾具有一定的消費(fèi)能力。有一個(gè)并不十分準(zhǔn)確的估計(jì)———中國(guó)的影院觀眾約等于中國(guó)的線民,或約等于小資群落,或約等于45歲以下受過(guò)良好教育有著中高收入的人。這個(gè)電影消費(fèi)群體在網(wǎng)路上形成了一個(gè)非常有趣的現(xiàn)象,叫作“罵英雄”、“罵無(wú)極”。
于是當(dāng)網(wǎng)路、廣告、影院結(jié)合在一起的時(shí)候,決定觀眾進(jìn)入影院的,往往不是對(duì)電影的熱愛(ài),而是為了加入到“罵”的行列中去,換句話說(shuō)就是為了追隨“時(shí)尚”,害怕“落伍”。但這種行為本身,又非常怪誕地融入到了資本的廣告鏈條當(dāng)中。
解放周末:您所說(shuō)的是一種怎樣的鏈條?觀眾又是怎樣被卷入并參與其中的?
戴錦華:和好萊塢電影一樣,中國(guó)的“大巨片”除了要靠大資本的投入外,還要把近三分之一的成本用于廣告宣傳。在那些淺薄與功利的娛記哄炒下,就形成了一種地毯式的轟炸和全媒體的覆蓋。于是“眼球大戰(zhàn)”爆發(fā)了。在進(jìn)入影院之前,觀眾已經(jīng)被廣告“打”得無(wú)處可藏,因?yàn)閷?duì)廣告效應(yīng)缺少免疫力,所以最終不是觀眾選擇了電影,而是觀眾被廣告選擇。于是,在廣告效應(yīng)的驅(qū)使之下,第一批觀眾走進(jìn)影院,他們難以掩飾失望,第一輪惡罵便開(kāi)始了??墒沁@一輪惡罵又恰恰形成了新一輪的廣告效應(yīng),沒(méi)有看過(guò)影片的人為了證實(shí)那些惡罵,為了不“落伍”,又加入到這一鏈條中去。
解放周末:但在眾多的國(guó)產(chǎn)大片中,《太陽(yáng)照常升起》似乎成了一個(gè)例外,人們“罵而不看”,很多人抱怨說(shuō)看不懂。
戴錦華:也許《太陽(yáng)照常升起》的劇情并不是那么清晰連貫,但它的情節(jié)問(wèn)題并不比其他充斥著編劇漏洞的“大巨片”來(lái)得嚴(yán)重。比如《無(wú)極》,就根本談不上情節(jié)邏輯,只有鮮花和盔甲在里面空洞地舞蹈和行走。但多數(shù)觀眾們憤怒的,也不是它的劇情。事實(shí)上,《太陽(yáng)照常升起》在藝術(shù)追求上,遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于剛才提到的那種巨片。
解放周末:?jiǎn)栴}是,《太陽(yáng)照常升起》作為一部充滿(mǎn)著原創(chuàng)性和想像力的電影,它的票房卻為什么那么慘澹?
戴錦華:原因是多方面的,但重要的一點(diǎn)是它缺少?gòu)V告宣傳,沒(méi)有形成廣告效應(yīng)。當(dāng)觀眾成為資本廣告運(yùn)行鏈條的俘虜時(shí),觀眾的選擇其實(shí)就是資本替他作出的選擇,當(dāng)一部影片缺少?gòu)V告效應(yīng)的時(shí)候,票房自然容易落敗。
所以,作為觀眾,作為對(duì)于中國(guó)電影的繁榮有所期望的觀眾,應(yīng)該理智地捫心自問(wèn)一下:我是不是把廣告和追隨“時(shí)尚”作為選擇電影的唯一依據(jù)了?這樣一想,或許就會(huì)恍然大悟,或許就有可能真正地找到自我。
“一統(tǒng)天下”的悲哀
“大巨片”越是“一統(tǒng)天下”,其余的影片就越是沒(méi)有生存空間,于是他們就選擇海外電影節(jié)這一“窄門(mén)”作為求生通道??伤麄?cè)绞且赃@個(gè)“窄門(mén)”為終級(jí)歸宿,就越是難以與中國(guó)市場(chǎng)發(fā)生關(guān)聯(lián)。這不能不說(shuō)是中國(guó)觀眾的悲哀。
解放周末:在國(guó)產(chǎn)大片不斷賣(mài)座的同時(shí),那些中等規(guī)模制作、甚至小成本制作的電影對(duì)觀眾的吸引力卻十分有限,幾部“大巨片”就占據(jù)了全年票房收入的大部分。
戴錦華:這的確是中國(guó)電影發(fā)展所面臨的一個(gè)內(nèi)在危機(jī)。當(dāng)幾部成本過(guò)億的影片占掉了票房的大部分,并占據(jù)了幾乎所有院線和所有的黃金檔期的時(shí)候,就成為了一股用中國(guó)電影去毀滅中國(guó)電影自身多重空間可能性的力量。因?yàn)?,中?guó)電影工業(yè)和電影市場(chǎng)不可能僅僅靠幾部“大巨片”來(lái)維系,必須形成一定數(shù)量和類(lèi)型的規(guī)模才能使其維系并呈現(xiàn)出一個(gè)繁榮的局面。
解放周末:所以,當(dāng)人們?yōu)閹撞繃?guó)產(chǎn)大片已經(jīng)占據(jù)總票房的大部分而歡呼時(shí),不能忽視剩下的幾百部中國(guó)電影難以進(jìn)入院線的現(xiàn)實(shí)。
戴錦華:令人憂慮的是,當(dāng)中小成本電影難以在國(guó)內(nèi)實(shí)現(xiàn)票房,甚至難以露面時(shí),有些年輕的電影藝術(shù)家就直接把海外電影節(jié)作為影片的終極歸宿。于是,人們“越看越罵、越罵越看”的只能是“大巨片”。可“大巨片”越是“一統(tǒng)天下”,其余的影片就越是沒(méi)有生存空間,他們?cè)绞且院M怆娪肮?jié)這一“窄門(mén)”為終級(jí)歸宿,就越是難以與中國(guó)市場(chǎng)發(fā)生關(guān)聯(lián),最終就放棄了與中國(guó)觀眾見(jiàn)面的可能。這種相互惡化的格局,既不利于中國(guó)電影業(yè)本身的繁榮,也是中國(guó)觀眾的損失。
不該是“資本的獨(dú)舞”
電影不能擺脫資本,它必須與資本共舞,但電影不應(yīng)該成為“資本的獨(dú)舞”。電影不僅是一種商品,更是一種文化、一種藝術(shù)。
解放周末:國(guó)產(chǎn)大片出現(xiàn)的種種病癥,病根是不是在于“資本的獨(dú)舞”?
戴錦華:我認(rèn)為是的。近幾年來(lái)國(guó)產(chǎn)“大巨片”的競(jìng)爭(zhēng),已經(jīng)演變成一種純粹的資本投入的比拼。當(dāng)資本的邏輯成為主宰電影的唯一邏輯,資本的力量成為壓倒性的力量時(shí),不難發(fā)現(xiàn),許多“大巨片”甚至沒(méi)有認(rèn)真地去講述一個(gè)故事,而是把精力都放在設(shè)置視聽(tīng)奇觀或者說(shuō)視聽(tīng)打擊點(diǎn)上,以此追求賣(mài)點(diǎn)和票房,于是呈現(xiàn)出上述種種弊病也就不足為奇。
解放周末:但電影作為一種商品,它和資本的連接是與生俱來(lái)的,它也離不開(kāi)資本這一“舞伴”。
戴錦華:雖然它不能擺脫資本,它必須與資本共舞,但電影不應(yīng)該成為“資本的獨(dú)舞”。資本的邏輯也許始終是一種重要的邏輯,但它不應(yīng)該成為唯一的邏輯。因?yàn)?,電影不是單純意義上的商品,它更是一種文化,一種藝術(shù)。
解放周末:也就是說(shuō),電影雖然是商品,但應(yīng)該成為一個(gè)例外的商品;作為一種工業(yè)制品,它應(yīng)該有別于單純意義上的消費(fèi)品。
戴錦華:是的。法國(guó)是電影的誕生地,也是藝術(shù)電影的大本營(yíng)。法國(guó)政府一直執(zhí)行“文化例外”政策,即文化產(chǎn)品和其他的商品采取不一樣的國(guó)際政策和國(guó)內(nèi)政策。作為一種文化產(chǎn)品,法國(guó)始終對(duì)國(guó)產(chǎn)影片實(shí)行政策保護(hù),保證其在影院中占有絕對(duì)比例。
解放周末:除了這種政策層面的文化選擇之外,作為電影的生產(chǎn)者和熱愛(ài)電影的觀眾,應(yīng)該為中國(guó)電影的繁榮和健康發(fā)展做些什么?
關(guān)鍵詞:融資方式;華誼集團(tuán);中影集團(tuán);金融貸款
一、電影融資渠道介紹
我國(guó)電影業(yè)主要使用的電影融資方式有八種:金融貸款、版權(quán)預(yù)售、政府出資、電影基金、間接贊助、個(gè)人融資、廣告投入、風(fēng)險(xiǎn)投資、以及海內(nèi)外企業(yè)投資等。隨著電影投資環(huán)境的進(jìn)一步改善,香港、美國(guó)、日本、韓國(guó)、英國(guó)、荷蘭、加拿大地區(qū)的資金也逐步進(jìn)入中國(guó)制片領(lǐng)域。而隨著這些資金的逐步進(jìn)入,單一的資金制作的影片比例已經(jīng)越來(lái)越小,混合資金運(yùn)作已經(jīng)成為目前我國(guó)電影融資的主要形式。
二、案例分析
(一)廣告投入的代表——華誼集團(tuán)。
華誼公司與馮小剛合作的多部電影,如《手機(jī)》、《大腕》、《天下無(wú)賊》等將廣告投入這一融資渠道的作用發(fā)揮到最大。以新片《非誠(chéng)勿擾》為例,影片5000萬(wàn)投資里有一大半是來(lái)源于廣告收入。(另有招行的獨(dú)家貸款。)在過(guò)去的幾年中,華誼兄弟保持100%增長(zhǎng)率,占據(jù)了國(guó)內(nèi)制片市場(chǎng)40%的份額、電影發(fā)行市場(chǎng)30%的份額。從2000年至今,華誼兄弟先后獲得來(lái)自太合集團(tuán)、TOM集團(tuán)、雅虎中國(guó)、分眾傳媒等機(jī)構(gòu)的資金總計(jì)4億多元,這些資金保證了華誼兄弟能夠持續(xù)不斷地投入到擴(kuò)大再生產(chǎn)中。2009年,華誼兄弟正式上市成為華誼兄弟傳媒股份有限公司。北京電影學(xué)院院長(zhǎng)張會(huì)軍認(rèn)為,“華誼”兄弟的上市將為國(guó)有公司的新一輪發(fā)展帶來(lái)契機(jī)。
(二)海內(nèi)外企業(yè)投資代表——中影集團(tuán)。
由韓三平領(lǐng)導(dǎo)的中影集團(tuán)把我國(guó)的國(guó)營(yíng)制片廠的優(yōu)勢(shì)發(fā)揮得淋漓盡致。僅08年一年,中影集團(tuán)發(fā)行的影片票房總收入高達(dá)27億元,占全國(guó)票房總產(chǎn)值67%。中影集團(tuán)以獨(dú)家、聯(lián)合、、協(xié)助等不同形式發(fā)行了國(guó)產(chǎn)影片150部,共產(chǎn)出票房19.5億元,比07年狂增10億元,全年8部過(guò)億影片中影集團(tuán)參與。從08年的《赤壁》到09年的《建國(guó)大業(yè)》,有了中影集團(tuán)在背后做力盾,影片吸引到許多國(guó)內(nèi)外的影視公司融資。拿《赤壁》為例,總投資額8000萬(wàn)美元的影片投資方包括中國(guó)電影集團(tuán)、美國(guó)獅門(mén)山制作公司、北京保利博納電影發(fā)行有限公司、北京紫禁城影業(yè)有限責(zé)任公司、橙天智鴻影視制作有限公司、北大春秋鴻文化投資有限公司、日本AVEX、韓國(guó)Show-box等11家單位。該片采取“主打中國(guó)文化、集合亞洲資源、全球營(yíng)銷(xiāo)”的制作模式,涵蓋了國(guó)有、民營(yíng)、社會(huì)、境外等多種渠道的資金,影片上映不到一周內(nèi)地票房即突破1.5億元,創(chuàng)造了新的記錄,同時(shí)在中國(guó)香港、中國(guó)臺(tái)灣、韓國(guó)等地上映后均位居首周票房榜之首。
此外,以《建國(guó)大業(yè)》、《長(zhǎng)江七號(hào)》、《寶葫蘆的秘密》、《投名狀》、《面紗》、《玉戰(zhàn)士》、《風(fēng)云2》為代表的一批影片,就吸引了美國(guó)、芬蘭、日本、韓國(guó)、臺(tái)灣、香港等國(guó)家和地區(qū)的一批具有國(guó)際聲譽(yù)的著名制片公司。中國(guó)電影的發(fā)展,離不開(kāi)世界,打好全球營(yíng)銷(xiāo)的王牌,中影集團(tuán)自然穩(wěn)坐我國(guó)電影業(yè)的龍頭寶座。
(三)銀行金融貸款。
在金融貸款這一融資渠道方面,目前已有招行、交行、北京銀行等多家銀行介入文化產(chǎn)業(yè)融資市場(chǎng)。北京地區(qū)文化產(chǎn)業(yè)融資氣氛活躍主要與大環(huán)境有關(guān),目前北京市對(duì)已經(jīng)形成一定規(guī)模、獲得商業(yè)銀行文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)項(xiàng)目貸款的企業(yè),按照項(xiàng)目貸款利息總額的50%---100%給予貸款貼息支持,這減輕了企業(yè)的負(fù)擔(dān)。
北京銀行以版權(quán)質(zhì)押方式為華誼兄弟提供一億元的電視劇打包貸款,共14部456集電視劇,包括張紀(jì)中的《兵圣》、胡玫的《望族》、康洪雷的《我的團(tuán)長(zhǎng)我的團(tuán)》等。為控制風(fēng)險(xiǎn),北京銀行與華誼兄弟約定,銀行貸款不能超過(guò)其投資總額50%。08年,北京銀行還為《畫(huà)皮》提供了1000萬(wàn)元版權(quán)質(zhì)押貸款。在這個(gè)項(xiàng)目上,北京銀行不僅在貸前對(duì)借款人提出嚴(yán)格的用款計(jì)劃、還款措施,采取了個(gè)人無(wú)限連帶責(zé)任等有效的擔(dān)保措施,貸中、貸后還采取了十分嚴(yán)格的監(jiān)管措施。截至2008年9月末,北京銀行累計(jì)審批通過(guò)文化創(chuàng)意企業(yè)貸款46筆,8.53億元?!堕L(zhǎng)江七號(hào)》、《赤壁》、《深海尋人》、《白銀帝國(guó)》、《愛(ài)情呼叫轉(zhuǎn)移》等影片都獲得了北京銀行的融資支持。
據(jù)第一財(cái)經(jīng)日?qǐng)?bào)的消息,一些新的融資模式也正在進(jìn)入我們的視野。香港國(guó)際影視展及HAF(香港亞洲電影投資會(huì))已經(jīng)成為亞洲最重要的影視展以及電影投資會(huì),以外,亞洲電影節(jié)及韓國(guó)釜山PPP計(jì)劃、東京影展及東京國(guó)際映畫(huà)節(jié)、中國(guó)臺(tái)北金馬影展等也具有一定的融資功能。
三、發(fā)展中國(guó)電影投融資體系的建議
客觀上說(shuō),我國(guó)電影水平與發(fā)達(dá)國(guó)家相比還有很大的距離。國(guó)家已經(jīng)明文提出一定要發(fā)展好中國(guó)電影。這也給中國(guó)電影的良性發(fā)展帶來(lái)了很好的政治氣候。
因此,在后金融危機(jī)時(shí)代,我國(guó)電影業(yè)應(yīng)繼續(xù)在投融資的體系上投入更多的注意力,進(jìn)一步完善政策,推動(dòng)我國(guó)的電影投融資模式的建立。在借鑒國(guó)內(nèi)外的成功經(jīng)驗(yàn)的同時(shí),要對(duì)它們的經(jīng)典案例進(jìn)行分析,以此來(lái)完善我國(guó)投融資體系。
隨著數(shù)字化時(shí)代的到來(lái),成本昂貴的膠片電影已經(jīng)滿(mǎn)足不了觀眾日益增長(zhǎng)的對(duì)電影的需求量,發(fā)展好數(shù)字化電影已經(jīng)成為必然的趨勢(shì),也是我國(guó)電影業(yè)要繼續(xù)努力的方向之一。此外,我國(guó)農(nóng)村人口占全國(guó)人口的百分之六十左右,如果能開(kāi)發(fā)好農(nóng)村電影市場(chǎng),吸引7億的農(nóng)村觀影群,這將大大加速中國(guó)電影業(yè)的發(fā)展。
[論文摘要]以張?jiān)?、婁燁、王小帥、賈樟柯等為代表的第六代電影導(dǎo)演群體,以個(gè)人化的敘事策略和對(duì)都市場(chǎng)景與邊緣人、小人物生活的展示以及強(qiáng)烈的影像塑造意識(shí),體現(xiàn)出他們共同的“代”的意識(shí)與審美特質(zhì)。
以張?jiān)?、婁燁、王小帥、賈樟柯等為代表的第六代電影導(dǎo)演群體是在80年代相對(duì)開(kāi)放多元的文化背景下接受教育的,同時(shí)也是在中國(guó)電影面對(duì)一個(gè)新的環(huán)境中開(kāi)始拍攝的。與“第五代”相比,他們有著諸多不足以自成一派的因素,甚至其中很多導(dǎo)演也拒絕這種代際劃分。但就筆者個(gè)人的看法,隨著“第六代”作品的不斷問(wèn)世,他們?cè)陔娪皩徝雷非笊系墓餐幰矟u次清晰。因此,對(duì)他們電影的整體特征進(jìn)行描述,也許是可行的。
一、個(gè)人化的敘事策略
“個(gè)人化”這一概念,濫觴于日本的“私小說(shuō)”創(chuàng)作,它是一種無(wú)視社會(huì)意義、專(zhuān)寫(xiě)私生活、敢于自我暴露的寫(xiě)作。是在現(xiàn)代主義哲學(xué)思想活躍,“反傳統(tǒng)情緒、個(gè)人主義思想,為之彌漫。一般人由關(guān)心國(guó)家變?yōu)殛P(guān)注自我,由國(guó)家主義轉(zhuǎn)為‘沉潛的個(gè)人主義’”的社會(huì)思潮下,某些對(duì)自身處境不滿(mǎn)、對(duì)社會(huì)極端失望的作家的產(chǎn)物。筆者之所以借用“個(gè)人化”這一概念,是因?yàn)椤暗诹钡臄⑹鏊囆g(shù),與小說(shuō)界的“個(gè)人化”寫(xiě)作很類(lèi)似。
“個(gè)人化”敘述的特征首先是,放棄“社會(huì)代言人”的角色,回歸個(gè)人的敘事?tīng)顟B(tài),遠(yuǎn)離公共話語(yǔ)和宏大敘述,而面向個(gè)人的狹小生活?!暗诹钡淖髌窂摹额^發(fā)亂了》,到《北京雜種》、《小武》、《長(zhǎng)大成人》、《蘇州河》、《月蝕》、《陽(yáng)光燦爛的日子》、《非常假日》、《蔓延》……無(wú)不如此。青春的困惑、成長(zhǎng)的煩惱等存在主義意義上的精神狀態(tài),成為影片中作為主人公的個(gè)人化敘述的中心話語(yǔ),雖然在這些作品中有社會(huì)因素存在,但那不過(guò)是作為故事的背景而已。在他們的作品中,盡管有很多對(duì)社會(huì)陰暗現(xiàn)象的揭示,但敘述者并不以“代言人”的口氣,而只是一種“平民當(dāng)事人”的個(gè)人化講述與宣泄。其次,是敘述中總有紀(jì)實(shí)與自傳的敘述框架。影片主人公多是在焦慮和失落中茫然而行的少年或青年,他們的故事在大眾心目中幾乎無(wú)足輕重,但由于導(dǎo)演與作品的主人公在年齡、經(jīng)歷、命運(yùn)方面往往具有相關(guān)性——如姜文,在《日光燦爛的日子》中,干脆找一個(gè)酷似自己的“小姜文”,以示與自己經(jīng)歷的相關(guān)——人物形象便不僅是解讀影片的顯形符碼,還成為解讀導(dǎo)演的隱形符碼,因此有理由認(rèn)為“第六代”電影具有紀(jì)實(shí)與自傳的敘述性質(zhì)。再次,是“第六代”多不采用“第五代”所擅長(zhǎng)的影像象征、暗示等寓言模式。而善于采用直截了當(dāng)?shù)膬?nèi)心獨(dú)白方式,表現(xiàn)某種敢于抗?fàn)幍摹⑼媸啦还Ш腿涡缘?、無(wú)拘無(wú)束的精神狀態(tài)。在這個(gè)意義上,“個(gè)人化”敘述成了第六代表達(dá)個(gè)人情緒的一種策略。
第六代導(dǎo)演的以個(gè)人化敘事傳達(dá)自我情緒在某種意義上表現(xiàn)為“即興創(chuàng)作”。電影不僅丟掉了戲劇的“拐杖”,而且完全不使用劇本,演員在導(dǎo)演情緒感覺(jué)的指揮下直接表演,整個(gè)電影的建構(gòu)全部在剪輯室里完成,使電影在一定程度上徹底擺脫了文學(xué)的范疇。影片《北京雜種》就是導(dǎo)演張?jiān)磁d創(chuàng)作的作品,并使導(dǎo)演體驗(yàn)了這種即興創(chuàng)作中隨意自由的:“《北京雜種》在某種意義上說(shuō)是一個(gè)真正的自由的創(chuàng)作。我們那幫人,崔健、杜可風(fēng)、還有舒琪,那次拍攝經(jīng)歷是我最大的幸運(yùn)。我也不知道第二天要拍什么,常常是憑著即興和隨意的想法去做。完全是把自己身邊的幾個(gè)人物放在一起,很自由的一個(gè)空間?!碑?dāng)然,這種即興創(chuàng)作顯然是第六代導(dǎo)演敘事叛逆性的一種極端表現(xiàn),旨在表明與傳統(tǒng)的敘事風(fēng)格的對(duì)立。同時(shí),影片中插入了許多搖滾樂(lè)隊(duì)演出的場(chǎng)面,以此來(lái)打破故事的完整性。導(dǎo)演借助現(xiàn)代搖滾樂(lè)的叛逆性,在影片敘事中表達(dá)自我感受,使這部影片的敘事呈現(xiàn)出個(gè)人化、情緒化的特征。
第六代導(dǎo)演所選擇的這種個(gè)人化乃至情緒化的敘事策略,使他們放棄了“社會(huì)代言人”的角色,遠(yuǎn)離公共話語(yǔ)和宏大敘事,回歸到個(gè)人的敘事?tīng)顟B(tài)。受西方藝術(shù)電影的影響,他們追求的是自我方式的“純藝術(shù)”。而并不完全把電影當(dāng)作“大眾的藝術(shù)”。因此在電影敘事中采用直截了當(dāng)?shù)膬?nèi)心獨(dú)自方式表現(xiàn)某種敢于抗?fàn)幍?、玩世不恭的和任性的無(wú)拘無(wú)束的精神狀態(tài)。有的評(píng)論者把這種敘事?tīng)顟B(tài)稱(chēng)為“主體性敘述”,即將抽象的、邏輯的、清晰的、理性的思維,諸如思想主旨、哲學(xué)理念、生活見(jiàn)解,以及藝術(shù)風(fēng)格與造詣等等,全部統(tǒng)領(lǐng)和提契著他們作品的具象敘述?;蛘咄ㄋ椎卣f(shuō)。就是在觀看他們作品的時(shí)候。常常會(huì)感到一個(gè)無(wú)形的解說(shuō)者在那里對(duì)觀眾耳提面命。
二、都市場(chǎng)景與邊緣人、小人物生活的展示
在第六代導(dǎo)演的電影中。“都市”是一個(gè)關(guān)鍵詞。作為與城市共同長(zhǎng)大的青年一代導(dǎo)演,他們的攝影機(jī)鏡頭沒(méi)有越過(guò)城市的高樓大廈去攝取他們并不熟悉的鄉(xiāng)風(fēng)民俗。而是通過(guò)手中的攝影機(jī)執(zhí)守都市來(lái)對(duì)抗第五代對(duì)歷史與鄉(xiāng)土寓言的抒寫(xiě)。20世紀(jì)90年代前期,夏剛(執(zhí)導(dǎo)《遭遇激情》、《大撒把》、《無(wú)人喝彩》等影片)、李少紅(執(zhí)導(dǎo)影片《四十不惑》)、周曉文(執(zhí)導(dǎo)《青春無(wú)悔》、《青春沖動(dòng)》等影片)、黃建新(執(zhí)導(dǎo)《站直了,別趴下》、《臉對(duì)臉。背靠背》等影片)等導(dǎo)演在一個(gè)別樣的社會(huì)語(yǔ)境中,拍攝了一系列新的都市電影,被評(píng)論者稱(chēng)為90年代前期中國(guó)電影與文化中“時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的都市”與早期“時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的都市”不同,第六代導(dǎo)演關(guān)注都市生活最為實(shí)在的感性層面,在切身體驗(yàn)中獲得現(xiàn)代都市光與影、聲音與色彩的真實(shí)感覺(jué),捕捉現(xiàn)代都市瞬息性的現(xiàn)在時(shí)態(tài)和躁動(dòng)不安的情緒。而且第六代導(dǎo)演本身就處在都市邊緣人的文化身份定位中,成為現(xiàn)代都市中“漂泊的一代”。因此他們對(duì)現(xiàn)代都市空間的體驗(yàn)是破碎、零散與變形的,并采用后現(xiàn)代性的反抗方式,不斷消解全球語(yǔ)境下城市化進(jìn)程中的現(xiàn)代性神話。
影片《蘇州河》(婁燁。1997年)是一部典型的表現(xiàn)都市碎片的第六代影片。上海是國(guó)際化的現(xiàn)代大都市,但導(dǎo)演卻繞開(kāi)了對(duì)上?;趾甑默F(xiàn)代性的表達(dá)。影片沒(méi)有表現(xiàn)具有現(xiàn)代都市指征的摩天大樓、現(xiàn)代化機(jī)場(chǎng)與商場(chǎng)、城市的標(biāo)志性建筑及都市霓虹燈,取而代之的是片頭就出現(xiàn)的廢棄的大樓、陳舊的駁船與碼頭、殘破的橋梁、腐臭污濁的蘇州河以及河兩岸狹窄的街道、陰暗的民房。他以“我的攝影機(jī)不撒謊”的宣言,真實(shí)再現(xiàn)了蘇州河兩岸的現(xiàn)狀??梢钥闯?。在影片中導(dǎo)演沒(méi)有解讀上海經(jīng)濟(jì)的奇跡和這種奇跡給社會(huì)個(gè)體帶來(lái)的物質(zhì)繁榮。而執(zhí)著于城市“現(xiàn)代化”浪潮中拆遷和重建過(guò)程中產(chǎn)生的廢棄的大樓和陰暗的街角。執(zhí)著于城市文化轉(zhuǎn)型的集中場(chǎng)域——城市中浮動(dòng)的準(zhǔn)城市和城市的臨時(shí)居民,從而昭示著城市化和全球化進(jìn)程中城市邊緣人物內(nèi)心的失落和心靈的空虛。
與婁燁的上海蘇州河題材相呼應(yīng)。張?jiān)援悩拥囊暯敲鑼?xiě)北京的胡同和廣場(chǎng)以及北京過(guò)去的記憶。從《媽媽》到《廣場(chǎng)》,再到《北京雜種》《東宮,西宮》和《過(guò)年回家》,張?jiān)宰约旱睦斫夥绞胶陀^察視角來(lái)解讀北京。賈樟柯的“故鄉(xiāng)三部曲”則把鏡頭對(duì)準(zhǔn)了他的家鄉(xiāng)山西汾陽(yáng)。在這個(gè)由縣改市的新型小城市中,新舊雜陳的街道,狹長(zhǎng)的巷弄,隨處可見(jiàn)的拆遷房屋涌入鏡頭,表現(xiàn)了導(dǎo)演對(duì)城市基層居民在社會(huì)轉(zhuǎn)型中的情感和命運(yùn)關(guān)注。由此,第六代導(dǎo)演也以異樣的城市文本形成了一系列地域烙印電影序列。
值得注意的是,他們?cè)谝早R頭展示都市生活場(chǎng)景的時(shí)候,幾乎不約而同地把攝影機(jī)對(duì)準(zhǔn)了當(dāng)下都市的邊緣人物。他們不少影片的主要人物是一群不食人間煙火的邊緣人。他們沉浸在揮之不去的童年記憶里。痛苦地面對(duì)著自己的青春歲月。城市繁華熱鬧將他們無(wú)聊無(wú)望的生活襯托得格外刺目,無(wú)因的反叛情緒控制著他們,但并沒(méi)有為他們帶來(lái)最終的解脫,而是令他們陷入了更為寂寞無(wú)奈的境地。張?jiān)凇侗本╇s種》中,借劇中人的話說(shuō)。展現(xiàn)了一群“由著性子活的那種人,都是社會(huì)的異己分子”。他(她)們是搖滾樂(lè)手、畫(huà)家、藝術(shù)院校的學(xué)生、混在北京的浪子。搖滾樂(lè)手們(崔健、竇唯飾)為他們熱愛(ài)的音樂(lè)而奔波,沒(méi)錢(qián)買(mǎi)樂(lè)器,到處被趕著搬家,甚至住到建筑工地上:樂(lè)手之一的卡子四處尋找已懷孕的女友,自己沉湎于混亂的兩性關(guān)系中,承受著精神折磨:大慶的錢(qián)被騙,自己也欠了朋友的錢(qián),到處追債和被追債:而他的朋友們也困頓窘迫。黃耶魯被人瞧不起,酒后還讓胖子(臧天朔飾)打了一頓,沮喪失落:周明沒(méi)什么可靠收入和正經(jīng)事做,老婆還懷孕了:金玲面臨畢業(yè),想留在北京但困難重重-另一位女性李鈺是某搖滾樂(lè)手的妻子,過(guò)著沒(méi)著沒(méi)落的生活。導(dǎo)演就這樣以一個(gè)在喧囂空洞的大城市里的無(wú)所事事游蕩的青年的漫不經(jīng)心的目光,勾勒出一幅零亂錯(cuò)落的社會(huì)邊緣文化寫(xiě)真。他們之所以選擇邊緣人為敘述對(duì)象,并多描寫(xiě)其成長(zhǎng)故事,這是與他們的經(jīng)歷分不開(kāi)的。他們是特殊的一代。正如其中的一位音樂(lè)制作人兼電影人黃燎原說(shuō),“六十年代出生的,其世界觀與歷史觀的形成大異于前電子時(shí)代出生的‘后輩’,又不同于五十年代紅色中國(guó)的‘前輩’,幾乎是在一種擠壓似的鍛造中成長(zhǎng)起來(lái)。生而迷茫,生而無(wú)奈,生而勇敢,在那幅波瀾壯闊的歷史畫(huà)卷中,無(wú)知無(wú)畏地成了人……”。再加上90年代,隨著中國(guó)大陸的開(kāi)放,人們的價(jià)值觀念、生活秩序被突然打破。精神處于迷茫、無(wú)根的狀態(tài)?!暗诹睂?dǎo)演經(jīng)歷的世界正是他們影片中的“邊緣人”當(dāng)下的世界,他們用影片把自我體驗(yàn)到的世界還原。
九十年代后期,他們的視線從邊緣人擴(kuò)展到普普通通小人物的生存境遇,呈現(xiàn)苦澀的生命原生態(tài)。他們的影片關(guān)注普普通通小人物的日常人生。日常的喜怒哀樂(lè),日常的生老病死等。張揚(yáng)的《愛(ài)情麻辣燙》、《洗澡》,霍建起的《贏家》、《那山、那人、那狗》,李虹的《伴你高飛》以及金琛的《網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的愛(ài)情》,施潤(rùn)玖的《美麗新世界》,張?jiān)摹哆^(guò)年回家》,王小帥的《扁擔(dān)·姑娘》……等等,都從不同側(cè)面和角度展示了90年代中國(guó)的都市和普通小人物的生存際遇,燈紅酒綠的各種賓館,商場(chǎng)里琳瑯滿(mǎn)目的商品,各式各樣的化妝品、服裝廣告,豪華的汽車(chē)和別墅,一個(gè)充滿(mǎn)渴望又充滿(mǎn)欲望的世界,一切都是近在眼前,但又是遙不可及?!懊利愋率澜纭笨偸桥c許許多多的普通小人物擦肩而過(guò)。但這正是中國(guó)90年代的“寫(xiě)照”?!暗诹睂?dǎo)演,他們沒(méi)有像“第五代”那樣曾熱衷于“鄉(xiāng)土中國(guó)”:也沒(méi)有象“第四代”講述“大時(shí)代的小故事”。他們的影片中沒(méi)有“中心話語(yǔ)圖”,他們對(duì)當(dāng)代人的生存狀態(tài)和生存困境的關(guān)注。是一種對(duì)人性的深度關(guān)懷和理解,它體現(xiàn)了藝術(shù)家的社會(huì)責(zé)任感和社會(huì)良心,體現(xiàn)了電影的人文本質(zhì)和藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)。
三、強(qiáng)烈的影像塑造意識(shí)
在“第六代”導(dǎo)演的成長(zhǎng)中,他們除了接觸到大量中國(guó)傳統(tǒng)的電影和理論,也細(xì)細(xì)品味過(guò)西方電影和理論,由此形成了他們的“影像魅力遠(yuǎn)大于講述魅力”的表達(dá)方式。他們給予“怎么說(shuō)”而不是“說(shuō)什么”以極大的關(guān)注。他們徹底地拋棄了傳統(tǒng)的“影戲論”,而且將巴贊的“影像論”推向極致。
巴贊的電影影像本體論認(rèn)為,電影再現(xiàn)世界的完整性、時(shí)空的真實(shí)性以及影像與客觀世界中被攝物的具有同一性。巴贊的影像本體論其實(shí)是強(qiáng)調(diào)對(duì)客觀事件的真實(shí)再現(xiàn)。而“第六代”導(dǎo)演的影片中對(duì)影像的注重,不僅僅是只是對(duì)客觀事件的再現(xiàn)。他們既注意長(zhǎng)鏡頭、蒙太奇的雙重發(fā)揮。而且注重將視聽(tīng)形象的能指和所指一定的結(jié)構(gòu)關(guān)系聯(lián)系起來(lái),突出電影形象的表達(dá)。他們并不是像巴贊所認(rèn)為的那樣。僅僅是再現(xiàn)客觀的一切,他們的影片中沒(méi)有所謂的統(tǒng)一的時(shí)空。有的是把影像拼貼、組合起來(lái),形成所要表達(dá)的意念。他們的影片中充滿(mǎn)隱喻。張?jiān)摹侗本╇s種》說(shuō)的是一個(gè)雜亂的故事,有到處找不到場(chǎng)地的樂(lè)隊(duì)。有不小心懷孕的女朋友,有喝酒時(shí)莫名其妙的打架,有對(duì)另一個(gè)搖滾樂(lè)手的“不理解”,有只賣(mài)出一首歌的地下音樂(lè)人,有始終只畫(huà)一個(gè)人的窮畫(huà)家,有一心想留學(xué)的女大學(xué)生,有世俗而溫情的胡同。有手術(shù)后的漾漾細(xì)雨。令人意外的是,面對(duì)這種雜亂的生活場(chǎng)景,張?jiān)獙?dǎo)演的大部分的鏡頭都出奇地安靜,特別是天安門(mén)廣場(chǎng),長(zhǎng)安街的細(xì)雨,夜晚的霓虹燈,地鐵的階梯,嬰兒誕生的手術(shù)臺(tái)……,那是北京難得的一種夢(mèng)境,一種殘存的溫情,張?jiān)⌒牡刈プ∷0阉旁谕该鞯谋ur袋里。張?jiān)獙?dǎo)演的影像與其說(shuō)是紀(jì)實(shí)而冷峻的,不如說(shuō)是寫(xiě)意而憂傷的。“影像本身就是真實(shí)的訴說(shuō)”。影片的影像其實(shí)隱藏了他本人的許多情感色彩。使我們對(duì)處于邊緣的生活狀態(tài)的人給予更多的理解。