序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了一篇美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)研究3篇范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)研究1

一、針對《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》進行剖析

《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》是根據(jù)學(xué)生自身發(fā)展的水平，對學(xué)科內(nèi)容進行了分段設(shè)計。有的運用“綜合、探究”的學(xué)習(xí)方法，有的運用“思考、發(fā)散”的學(xué)習(xí)方法，這樣做都是為了指出教學(xué)的目標(biāo)，那么再運用美術(shù)教育的媒介做記錄、整合以及表演和展示，通過結(jié)合其他學(xué)科的一些技能和知識，去感知其他學(xué)科和美術(shù)有著怎樣的聯(lián)系(1)。首先，在整個教學(xué)活動的過程中，教育工作者要將學(xué)生定為中心，然后進行諸如彼此協(xié)作、情景會話等方式對學(xué)生去進行幫助和指導(dǎo)，利用課程有限的時間去充分的發(fā)揮學(xué)生的自主創(chuàng)造性，使得學(xué)生對所學(xué)的內(nèi)容在腦海中能夠進行快速的建構(gòu)，老師在整個教學(xué)活動中始終扮演著重要的角色，是該活動的組織者和引領(lǐng)者，在整個教學(xué)的體系中占據(jù)著十分重要的地位；其次在美術(shù)的教材中涉及的知識，也不能是由教師進行單一的傳授，媒介也應(yīng)該多樣化，應(yīng)該由學(xué)生占據(jù)主導(dǎo)位置進行建構(gòu)，使其融會貫通變成自己的知識(2)。

二、中小學(xué)美術(shù)創(chuàng)作教育發(fā)展的重要性

中小學(xué)的美術(shù)課堂是發(fā)展學(xué)生情感思維的一個極其重要的科目。中小學(xué)生的對知識先天所帶有的特性完全是可以通過后天地慢慢培養(yǎng)和磨合逐步去發(fā)展并壯大，并且學(xué)生智力具有的高低差異也同樣可以通過后天的培養(yǎng)進行改善，一幅美術(shù)創(chuàng)作作品的起稿到完善，是可以激發(fā)學(xué)生內(nèi)心的成就感、幸福感的和自信心的，在一幅作品的創(chuàng)作中不單單是培養(yǎng)了學(xué)生動手的能力，更是對學(xué)生動腦觀察的能力進行了必要的訓(xùn)練，在這一過程中它既能反映出學(xué)生對事物的觀察力，對知識的記憶力，對問題的想象力，對物品的創(chuàng)造力等，也可以進一步提升學(xué)生的自信心，提高學(xué)生的人格情操和性格的培養(yǎng)(3)。美術(shù)創(chuàng)作在學(xué)生的成長的過程中占據(jù)著重要地位，并且它也正在成為學(xué)生精神生活的一個必不可少的成分。

三、美術(shù)創(chuàng)作教育與學(xué)生成長的關(guān)心

努力激發(fā)中小學(xué)生對藝術(shù)創(chuàng)作的興趣，引領(lǐng)著學(xué)生的感知能力和發(fā)散思維的能力。然而美術(shù)教育工作者首先要通過自身的努力去挖掘藝術(shù)創(chuàng)作的本身具有怎樣的魅力，從而將這種魅力引進到教學(xué)中去，利用美麗元素手段開發(fā)學(xué)生對美術(shù)課堂的興趣，如果學(xué)生的創(chuàng)造力得不到很好的發(fā)展，那么他在未來的道路上并不一定會成為一個優(yōu)秀的作家、詩人、藝術(shù)家或者是科學(xué)家。到現(xiàn)在為止，還是有人認(rèn)為數(shù)學(xué)領(lǐng)域是用不到創(chuàng)作能力的，很顯然這就陷入了局部思考，一刀切的模式(4)。美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展深入對對任何人、任何學(xué)科自身的發(fā)展都是極其重要的。因為創(chuàng)作會潛移默化的影響學(xué)生的心情，當(dāng)他發(fā)揮想象力的同時也會感受到幸福感，學(xué)生的大腦有著無限的遐想，孩子的思想如神話般地豐富，每個孩子都是很聰明的，因為他們有著靈活的大腦與豐富的情感。四、美術(shù)創(chuàng)作與其他學(xué)科的聯(lián)系那么美術(shù)課堂的培養(yǎng)目的是什么？眾所周知，它是一門培養(yǎng)學(xué)生美得學(xué)科；是一門創(chuàng)造美、發(fā)現(xiàn)美，從而培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維、增強學(xué)生的動手、動腦能力，促使美術(shù)能夠更好的與其他學(xué)科銜接并且有助于更好的去學(xué)習(xí)其他學(xué)科。當(dāng)今時代飛速發(fā)展，知識已經(jīng)漸趨形成一個統(tǒng)一的、不可分割的整體，不論是文科、理科，包括各個學(xué)科之間都必然有著一定的聯(lián)系，所以，不同的學(xué)科之間正在慢慢滲透相互交融恰恰又是新世紀(jì)科學(xué)發(fā)展教育的一個重要突破和必然趨勢。那么，與之相適應(yīng)的美術(shù)學(xué)科與其他各個學(xué)科之間的彼此滲透交融也逐漸演變成一個重要的發(fā)展趨勢，將各門學(xué)科在發(fā)散思考方式、自主學(xué)習(xí)手段、實際操作技能以及該學(xué)科所屬知識背景等幾方面的教育教學(xué)要進行相互的滲透和交融，這樣既可以減少各個學(xué)科之間不必要的交叉重復(fù)，又可以有效地克服各個學(xué)科之間孤立無援，教師要思考怎樣更好的提高學(xué)生發(fā)散思考方式的多元化，掌握知識技能的整體化，才能更有利于切身的培養(yǎng)學(xué)生的動手動腦的實操能力和積極思考的創(chuàng)新能力(5)。

五、通過美術(shù)可以激發(fā)其他學(xué)科思維的開發(fā)

影響兒童美術(shù)創(chuàng)作力的個性特征包括：獨立性與創(chuàng)作力、觀察力與創(chuàng)造力、想象力、感受力、理解力、直覺、興趣、動機、思維品質(zhì)、自我管理能力等。美術(shù)教師的教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)形式以及教學(xué)方法是多種多樣，極其富有變化的，那么對于美術(shù)創(chuàng)作教育本身，就可以利用與其他學(xué)科之間的關(guān)系將課堂的效率達到更完美的效果，而不是簡單的一刀切，哪科課程就應(yīng)該在哪科課堂接收，世界萬物都是相互聯(lián)系、相互變化的，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。在美術(shù)的教育教學(xué)中，是蘊藏著極其多的奧妙，但是最關(guān)鍵的卻是需要美術(shù)教育工作者不斷探索與研究，使課堂變得多樣性，不枯燥、不乏味、生動活潑、有朝氣，當(dāng)藝術(shù)創(chuàng)作教育成為一個學(xué)科出現(xiàn)在課堂上的時候，教師就要把本學(xué)科的內(nèi)容與其他學(xué)科充分聯(lián)系在一起，在進行創(chuàng)作的過程中，同時引領(lǐng)學(xué)生進行多方面學(xué)科的發(fā)展。

作者:史曉榮單位:新疆師范大學(xué)

美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)研究2

改革開放四十年，中國高等美術(shù)教育迎來了前所未有的繁榮發(fā)展，專業(yè)美術(shù)教育領(lǐng)域人才輩出，在各自的崗位上作出了貢獻，我作為其中普通的一員，內(nèi)心充滿了自豪。然而，出于從事美術(shù)教育四十余年的工作經(jīng)歷所養(yǎng)成的職業(yè)本能，也本著對教育負責(zé)的態(tài)度，筆者也不斷地思考這些年來工作中的得失，發(fā)現(xiàn)在美術(shù)專業(yè)教學(xué)中存在這樣一些問題：許多學(xué)生在平時的創(chuàng)作中經(jīng)常會出現(xiàn)創(chuàng)作觀念上的偏差；對現(xiàn)實生活的了解認(rèn)識不足；對藝術(shù)的崇高性、嚴(yán)肅性不夠重視；情感空洞；尤其在創(chuàng)作選題上缺乏邊界意識，導(dǎo)致只能趕時髦、追風(fēng)。這些情況的發(fā)生不是偶然的：一方面，由于當(dāng)下的文化傳播泥沙俱下，消極文化對學(xué)生產(chǎn)生了一定的影響；另一方面，由于在長期的成長過程中，家庭教育和社會評價更多的在意于他們的考試成績，缺乏對品格教養(yǎng)和人文素質(zhì)的引領(lǐng)，致使他們對生活缺乏深度認(rèn)知，只能停留在表面。再加上很多學(xué)生在高考時只經(jīng)過幾個月的應(yīng)試短訓(xùn)就考進大學(xué)，使得藝術(shù)創(chuàng)作對他們來說自然變成了陌生的話題。而且進入高校后，由于接受的主要是專業(yè)基礎(chǔ)能力的訓(xùn)練，而關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作方面的課程相對較少，所以學(xué)生創(chuàng)作能力薄弱可以說是必然的。西方當(dāng)代文化觀念隨著改革開放的大量涌入，使得我們的文化生態(tài)受到了巨大的沖擊和挑戰(zhàn)，加之先前長達十多年的文化真空，使得很多藝術(shù)家無從堅守，諸多方面只能向西方看齊，某些人成了西方當(dāng)代文化的二道販子，良莠不分地把別人的東西原封不動地強行粘貼在我們的視野。他們雖然在藝術(shù)水準(zhǔn)上非常平庸，但在利用宣傳和炒作上卻都是高手，這種行為的背后往往是藝術(shù)底線的不斷下沉。雖然不是主流，但曾一度混亂了藝術(shù)創(chuàng)作的風(fēng)氣，甚至污染了我們的文化語境。這種現(xiàn)象一直延續(xù)下來影響至今，目前仍有一些學(xué)子無法厘清藝術(shù)作品的優(yōu)劣，在不知不覺中走入藝術(shù)學(xué)習(xí)的誤區(qū)。而當(dāng)一個藝術(shù)家放棄理想和責(zé)任，把藝術(shù)和金錢、名聲、地位捆綁在一起時，本身就是一種墮落。我們作為美術(shù)教育工作者，有義務(wù)要求學(xué)生沉下心來，不斷豐富自己的學(xué)識，開拓眼界，加強對現(xiàn)實生活的深刻認(rèn)知能力，提高文化辨識力，認(rèn)真汲取經(jīng)典文化的養(yǎng)分，尋找真正屬于自己的藝術(shù)路徑，以一顆虔誠的心面對自己的藝術(shù)生涯，扎扎實實地在藝術(shù)領(lǐng)域不斷耕耘。我們自身更要遵循“堅持以德樹人、以文化人，堅持社會主義精神文明，培養(yǎng)和踐行社會主義核心價值觀，提高人民思想覺悟，道德素養(yǎng)，培養(yǎng)能夠擔(dān)當(dāng)民族復(fù)興大任的時代新人”［１］。我們生活在一個資訊極其豐富的時代，由于獲取信息的便捷，使得學(xué)生往往遠離了現(xiàn)實生活。當(dāng)下的社會環(huán)境使許多學(xué)生從來沒有真正深入生活，即便是來自鄉(xiāng)村的同學(xué)也不能體會父輩在田間地頭勞作的辛苦。他們在家庭的呵護下遠離社會，對生活缺少體悟和感受，手機成了他們聯(lián)絡(luò)世界的渠道。把網(wǎng)絡(luò)中的文化產(chǎn)品當(dāng)作知識積累，這種在學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的過程中過度依賴網(wǎng)絡(luò)的現(xiàn)象，致使一些學(xué)生對現(xiàn)實生活的體悟往往流于表面，難以深入。舉例來說，在２０２０年新冠疫情爆發(fā)的時期，全國各地都在支援武漢，無數(shù)的抗疫英雄奮斗在生死攸關(guān)的第一線，他們的事跡深深感動了無數(shù)的國人，這當(dāng)中也包括了許多的青年學(xué)子。

他們主動參與到歌頌英雄贊美社會制度的創(chuàng)作中，大量的美術(shù)作品通過各種媒體呈現(xiàn)給社會，對戰(zhàn)勝疫情起到了鼓舞士氣的作用。但回過頭來仔細地梳理，這當(dāng)中有許多作品顯現(xiàn)出情感表達空洞，圖式概念雷同。這是因為他們從小到大一直處于一種模式化的學(xué)習(xí)狀態(tài)，一直生活在校園里，面對現(xiàn)實社會所發(fā)生的事件，在以藝術(shù)創(chuàng)作的方式進行表達時，難以找到與之對應(yīng)的語境。在這一點上相比于老一代藝術(shù)家的認(rèn)真深入生活，從生活中發(fā)掘美創(chuàng)造美，對生活深沉而厚重的體悟與感念相距甚遠。這也是當(dāng)下年輕學(xué)子們必須要沉下心來認(rèn)真學(xué)習(xí)和研究的。而如何引導(dǎo)學(xué)生們在藝術(shù)創(chuàng)作上從生活中汲取營養(yǎng)，豐沛他們的情感世界，建立有價值的精神家園，則是美術(shù)教育工作者最應(yīng)該思考的問題。正如習(xí)近平主席所說的：“一切優(yōu)秀的文藝工作者的藝術(shù)生命都源于人民，一切優(yōu)秀的文藝創(chuàng)作都為了人民?！保郏玻莺玫乃囆g(shù)創(chuàng)作不是平庸之為，必須要有崇高的人文情懷作為引領(lǐng)。我們在平時的教學(xué)中必須加強對學(xué)生道德修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)的雙重建設(shè)，安下心來，踏踏實實體驗生活，理解人生，提煉情感，注入藝術(shù)。藝術(shù)的表達不但要有個人真誠的情感和態(tài)度，更要有人格追求的精神高度。同時也要在實際教學(xué)中將基礎(chǔ)課程與人文教養(yǎng)課程相融合，在傳授技術(shù)的同時也要全方位的提高學(xué)生的人格修養(yǎng)和藝術(shù)審美能力，既教書又育人。

說到底藝術(shù)教育是對人的全面教育，是對受教育者的藝術(shù)能力、藝術(shù)實施能力、藝術(shù)觀念、藝術(shù)修養(yǎng)以及文化立場覺悟等方面的教育，是完全開放的培養(yǎng)藝術(shù)人格和藝術(shù)技能的全方位教育體系。從專業(yè)理論知識教育上，要開拓學(xué)生視野，讓他們更深層次地了解藝術(shù)的真諦，全面地提升藝術(shù)修養(yǎng)和人格修養(yǎng)，加強對藝術(shù)作品所傳達的藝術(shù)觀念和審美理想的認(rèn)知和判斷，提高他們的藝術(shù)價值觀。要解決這些問題，首要的一點還應(yīng)該歸于我們?nèi)绾瓮ㄟ^經(jīng)典的理解和傳承提升學(xué)生的文化品格；其次在實際教學(xué)過程中，我們對學(xué)生的創(chuàng)作理念和能力的培養(yǎng)也急需提高。藝術(shù)創(chuàng)作教學(xué)當(dāng)然要給予學(xué)生自由，但在此前提下，教育者對學(xué)生的人格引領(lǐng)與示范也十分重要，人文修養(yǎng)，審美能力、創(chuàng)新理念和人生態(tài)度以及藝術(shù)創(chuàng)作的表達能力等等無一不是值得關(guān)注和作為的。我們課程設(shè)置現(xiàn)狀是專業(yè)基礎(chǔ)教育幾乎占據(jù)了教學(xué)的絕大部分，而對學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造思維和藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)批評、藝術(shù)創(chuàng)作理論等相關(guān)方面的課程占比相對較少，實踐課未能合理地結(jié)合藝術(shù)思維和文化價值教育，理論和實踐相分離，針對藝術(shù)本質(zhì)的深度思考與互動少見。

這是有待我們改善和加強的，如何合理地設(shè)計好創(chuàng)作課的比重和流程是十分必要的。專業(yè)美術(shù)教育屬于美育教育，也是意識形態(tài)范疇的教育。僅限于專業(yè)技術(shù)層面的培養(yǎng)往往會使學(xué)生在短期內(nèi)能掌握某種技能，表面上看起來教學(xué)很有成就，學(xué)生也有顯著進步，其實這只是教學(xué)的表象。滿足于這種短期效應(yīng)，勢必造成藝術(shù)學(xué)子們只動手不動腦，更何談藝術(shù)創(chuàng)作?；ヂ?lián)網(wǎng)時代各種文化潮流以及文化市場的紛繁雜亂，從有利的方面來說，開拓了學(xué)生的視野，使得他們可以較便利地得到大量信息；而弊端是由于年輕人缺清醒的文化判斷力，各種文化垃圾也會沉淀在他們的心里，面對一些怪異、荒誕、丑陋的文化習(xí)以為常；有些學(xué)生在藝術(shù)創(chuàng)作上缺乏深刻思考，對于藝術(shù)作品的文化內(nèi)涵認(rèn)知模糊，人云亦云。要知道每一件作品的背后都對應(yīng)著創(chuàng)作者的靈魂，不知美丑盲目模仿，將西方當(dāng)代藝術(shù)中與我們民族審美理想相對立的消極之作當(dāng)成學(xué)習(xí)范本會斷送他們的藝術(shù)前程。如何幫助學(xué)生建立高尚的文化價值觀，這是我們每一個教育者的責(zé)任。在教學(xué)中加強對學(xué)生藝術(shù)審美能力的教育，讓他們有能力辨析出文化作品的優(yōu)劣，能以理性客觀的文化態(tài)度冷靜地分析，綜合專業(yè)教育和人文引導(dǎo)，把傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)中經(jīng)典的范例說深說透，把文化發(fā)展的脈絡(luò)結(jié)合社會歷史清晰地梳理給學(xué)生，讓學(xué)生學(xué)會在藝術(shù)創(chuàng)作上找到立足點，讓他們在傳統(tǒng)文化的長河中體悟到本民族文化的精神價值，并將其內(nèi)化于心。

作為專業(yè)教育，我們不能在課堂上僅依靠圖片空洞地講述傳統(tǒng)，要把學(xué)生領(lǐng)進博物館和美術(shù)館，讓他們和經(jīng)典直接對話，要讓習(xí)慣于用手機和電腦的學(xué)生知道屏幕不能傳達藝術(shù)作品的全部信息，電子圖片是完全無法傳達出藝術(shù)作品中蘊含的真誠的情感和有溫度的表達，更不能讓人感受到藝術(shù)經(jīng)典當(dāng)中所飽含的精神力量和深刻的文化價值。當(dāng)他們擁有了鑒賞的能力和辨別的眼光，再面對作品反復(fù)體悟，方能較為深刻里理解作品中所蘊含的文化魅力，這種無聲的對話比聽講座都更有意義。學(xué)生們在與作品零距離的接觸中，在物我交融的情境里與經(jīng)典對話會產(chǎn)生神奇的效應(yīng)，這是一種神慧的對話，能使學(xué)生的心智得以升華，情感得以激活，遠離文字和語言所帶來的局限理解，從而開啟學(xué)生深層次的思考，幫助學(xué)生獲得關(guān)照現(xiàn)實的能力。中華文明有著五千年的悠久歷史，崇尚真善美是華夏文明的根基，也是中國教育的核心價值。在美術(shù)教育中如果背離了傳統(tǒng)的傳承必將導(dǎo)致文化的荒漠化。在浩瀚的中國美術(shù)史的長河中，先輩們留下了璀璨的文明印記。尤其在近百年的波瀾壯闊的歷史中，涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的藝術(shù)家：徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟、齊白石、吳作人、董希文、黃賓虹、李可染、吳冠中等。他們都有著一個共同的人格品質(zhì)，那就是做人的風(fēng)骨和高尚的情操以及堅定的信念，他們都心存民族大義，把個人審美理想與民族興亡緊密結(jié)合。

而改革開放以來，國家文化的發(fā)展空前繁榮，更是讓中國美術(shù)走到了一個新的高度。筆者有幸參加了新時期多項國家重大美術(shù)創(chuàng)作工程項目，其中涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀作品，無一不是民族價值與個人價值的高度統(tǒng)一。遺憾的是這些重大項目幾乎清一色是中老年藝術(shù)家承擔(dān)的，鮮有青年藝術(shù)家的參與。這種現(xiàn)狀更迫切要求我們的美術(shù)教育培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的接班人，創(chuàng)造出屬于年輕人的時代精彩。再一方面，美術(shù)教育中文化價值觀的樹立，決定著學(xué)生未來的人生觀取向和個人價值的實現(xiàn)方式。正確樹立學(xué)生的文化價值觀是人格培養(yǎng)的第一要素。追求真善美，無論在何時何地都應(yīng)該是文化價值培養(yǎng)的先決條件。對于一個學(xué)生來說，正確的文化價值觀的形成，必然決定未來學(xué)習(xí)與思考以及藝術(shù)活動的方向。因此如何在教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生正確的藝術(shù)價值觀是專業(yè)美術(shù)教育的根本之所在，這要求我們在教學(xué)工作中必須下大力氣花硬功夫。讓學(xué)生能夠在接受專業(yè)教育的過程中，樹立崇高的文化理想和正確的文化價值觀。引導(dǎo)學(xué)生虔誠地向傳統(tǒng)文化追尋精神價值，這是我們的方向和目標(biāo)。近一百年中國的文化發(fā)生了巨大變革，尤其是近四十年的科技迅猛發(fā)展引發(fā)了經(jīng)濟、文化乃至世界格局的巨變。文化傳播的手段和媒介已經(jīng)超過了過往的任何一個時代。把傳統(tǒng)的藝術(shù)樣式融入當(dāng)代人的智慧必將是我們在藝術(shù)創(chuàng)新上的重大機遇和挑戰(zhàn)。

比如在傳統(tǒng)的繪畫材料應(yīng)用上拓展更新藝術(shù)載體，呈現(xiàn)出新時代科技與藝術(shù)并肩前行的現(xiàn)代高度，讓藝術(shù)樣式煥發(fā)出新的生命力量，這些都是藝術(shù)教育者需要完成的新命題。由此我們要明確的是美術(shù)教育是一個開放性的系統(tǒng)教育，我們不能僅僅依賴課堂來完成人才教育的核心任務(wù)，應(yīng)該是對于學(xué)生藝術(shù)技能和藝術(shù)修養(yǎng)兩個層面的協(xié)同教育，忽視對創(chuàng)作者的藝術(shù)人格教育是不完整的，會導(dǎo)致我們培養(yǎng)的專業(yè)人才只有技能缺乏修養(yǎng)，很難在今后的藝術(shù)創(chuàng)作中有所作為，這是藝術(shù)教育中的“術(shù)”與“道”的核心問題。當(dāng)然，在全球一體化的背景下，我們也必須主動與外來先進文化交流對話，取長補短，這是中華文化特有的包容務(wù)實的態(tài)度。對于西方文化我們要采取批判與吸收并取的態(tài)度，鼓勵學(xué)生了解西方文化的歷史，從中提取出有價值的智慧，并將其為我所用，在文化的相互比較中建立學(xué)生在藝術(shù)學(xué)習(xí)上的高度自信，把民族文化的偉大復(fù)興作為擔(dān)當(dāng)。傳承中華文化的真善美的審美立場，“從倫理的觀點看，美，是一種善；從美感的觀點看，善，也是一種美。”［３］中國的現(xiàn)代美術(shù)教育雖然已有近百年歷史，但由于戰(zhàn)亂和歷史的諸多原因，真正走向持續(xù)發(fā)展的過程，只是幾十年的時間。

我們要珍惜美術(shù)教育事業(yè)已經(jīng)取得的成就，不斷提高教學(xué)水平和教學(xué)質(zhì)量是我們的本分，培養(yǎng)出更多優(yōu)秀美術(shù)創(chuàng)作人才是我們的擔(dān)當(dāng)。年輕人的血液里繼承著中華民族真善美的基因和人文精神，他們是祖國文化事業(yè)的建設(shè)者，更是民族文化發(fā)展的未來。弘揚民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，建設(shè)好屬于我們時代的藝術(shù)文明，是歷史賦予我們的責(zé)任和使命。讓我們共同為新時期社會主義精神文明建設(shè)而不懈努力奮斗。

作者:趙振華 單位:滁州學(xué)院美術(shù)與設(shè)計學(xué)院副教授

美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)研究3

一、美術(shù)課程對兒童審美感知能力的影響

1.審美感知能力的含義兒童的審美感知能力是一項純粹、原始的能力，三到六歲年齡階段的兒童的美術(shù)學(xué)習(xí)是一個發(fā)現(xiàn)世界、接受世界、探索世界的過程。

2.兒童審美感知能力的特點大部分兒童喜歡四處涂鴉，即使是僻靜的小路，他們也會在地面上、石頭上、沙灘里，用小石頭、小木條、小樹杈描繪自己的夢想、快樂、憂傷。兒童畫中簡單的形象、富有表現(xiàn)力的線條、大膽而夸張的顏色以及他們那種無意識的創(chuàng)作狀態(tài)，常常使成年人感到不可思議。兒童在生活中的藝術(shù)表現(xiàn)無處不在，只是人們?nèi)鄙僖浑p善于發(fā)現(xiàn)的眼睛。環(huán)境對于兒童的刺激越豐富，兒童的體驗就越豐富，他們的感知能力也越強。當(dāng)然，這一切不是短時間內(nèi)的強制性教育的結(jié)果，教師要尊重每名兒童的生理年齡特點和身心發(fā)展規(guī)律，這是一個潛移默化的陶冶情操的過程。三到六歲年齡段的兒童正處于認(rèn)識世界的階段，他們對世界上存在的一切都充滿了好奇心。之所以選擇這個年齡段的兒童開展研究和分析，是因為他們擁有與生俱來的感受美的能力。給兒童看一些不同的圖形圖案，兒童觀察美觀的圖形圖案的時間會比一些看起來不那么美觀的圖形圖案相對久一些；給他們看一些正常的人臉畫面和把五官位置弄錯的人臉畫面，他們關(guān)注正常人臉畫面的時間要比五官錯位的畫面時間要久一些。從三歲起，兒童開始對環(huán)境有審美方面的要求，即進入審美敏感期。人們會發(fā)現(xiàn)，許多兒童會變成一個完美主義者，倒礦泉水絕對不可以倒到杯子外面，書包一定要有型而不能松松垮垮，其學(xué)會了打扮自己，想要吸引其他人的注意。

3.美術(shù)課程對兒童審美感知能力的影響兒童對美的感受往往表現(xiàn)在顏色是否鮮艷明亮、形狀是否美觀好看等方面。兒童對繪畫并不陌生，早期的兒童繪畫經(jīng)歷了涂鴉期和形象期兩個時期。對于這兩個時期的兒童來說，其只能畫出一些雜亂的點、線或者色塊。他們的涂鴉并沒有什么實在的意義，這個時期的兒童手部的肌肉功能沒有發(fā)育完全，手腦不夠協(xié)調(diào)。因此，這個階段美術(shù)課程的主要任務(wù)是讓兒童在各種各樣的美術(shù)趣味活動中體驗美，對美產(chǎn)生更科學(xué)的認(rèn)識。教師要幫助兒童發(fā)現(xiàn)事物美的原因，理解其作品想要展現(xiàn)的意思，并針對兒童的年齡特點分階段實施針對性引導(dǎo)。在這個階段，教師要及時發(fā)現(xiàn)每位兒童喜歡的顏色、形狀和圖案等，尤其是對于色彩的熱愛。教師要從興趣入手，用色彩當(dāng)作吸引眼球的誘餌，通過各種顏色對感官的刺激激發(fā)兒童的創(chuàng)作靈感。兒童學(xué)習(xí)美術(shù)可以鍛煉自身的觀察能力和感知能力，因為畫畫是一件需要用心的事情，這樣可以加強兒童對身邊事物的有意觀察，從而使其審美體驗更加深刻。

二、美術(shù)課程對兒童審美理解能力的影響

1.審美理解能力的含義審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

2.兒童審美理解能力的特點根據(jù)三到六歲年齡段兒童的年齡特點，這個時期的兒童常常喜歡具有明快色彩的美術(shù)作品。抽象派因其大膽的色調(diào)、豐富的想象、夸張和變形等表現(xiàn)手法，更符合兒童天真爛漫、天馬行空的特點，因而容易被兒童接受。直線會給人一種穩(wěn)重安靜的感覺，波浪線則會有上下起伏的動感。兒童美術(shù)教育往往通過向兒童展示豐富多彩的美術(shù)作品，給兒童帶來不同的審美體驗，從而完成其心靈的塑造。如，顏色中的冷暖會給人帶來視覺上的不同沖擊，暖色讓人興奮，冷色使人冷靜。色彩帶給人的視覺感受是十分直接的。如：火熱的紅色會讓人覺得興奮、刺激，也常常讓人可以聯(lián)想到太陽、火之類的事物；而冷靜的藍色則會讓人感到沉穩(wěn)、理性，會讓人聯(lián)想到大海、藍天等；黑色會讓人感到惶恐和不安，讓人聯(lián)想到漆黑的夜晚。這些都是對色彩的理解，也能反映出兒童對客觀對象的不同理解。兒童的想法千奇百怪、天馬行空，是豐富多彩、自由自在的。給予兒童更多層次、更多角度的空間，可以激發(fā)兒童積極探索新事物的興趣，增強他們對美術(shù)作品學(xué)習(xí)和了解的主動性?！耙磺€人眼中有一千個哈姆雷特?！贝笕搜壑械氖澜缗c兒童眼中的世界具有天壤之別。如，《小王子》里面的主人公小王子在六歲時從一本書里看到一幅畫，十分喜歡，小王子覺得有意思極了，便自己用彩色蠟筆重新畫了一幅。他畫好后拿給大人看，大人卻對此不屑一顧。小王子的故事告訴我們，每個人對事物的理解都會不同，而兒童的思維更加靈動跳躍、自由自在、不受束縛。

3.美術(shù)課程對兒童審美理解能力的影響每名兒童對美術(shù)作品都會有不同的理解、感受與體驗，當(dāng)他積極表達出來后，教師需要及時給予評價。兒童的審美認(rèn)知心理及時得到回復(fù)及肯定，可以開闊他們的視野，釋放他們的審美想象。對待兒童，人們要做到“六個有必要”：有必要學(xué)會尊重，有必要學(xué)會信任，有必要學(xué)會寬容，有必要學(xué)會理解，有必要學(xué)會激勵，有必要學(xué)會提醒。人們要鼓勵、保護每名兒童的天性，讓他們拿起畫筆在潔白的畫紙上暢所欲言，將內(nèi)心最真實、最真摯的感受表達出來，這樣才會顯示出兒童繪畫的美學(xué)特征。作為欣賞者，人們要善于發(fā)現(xiàn)兒童繪畫作品中洋溢的熱情，他們用稚拙的線條、萌動的色彩以及他們的獨特方式表達著對世界的思考和觀察，這是他們獨特的認(rèn)識活動。在此過程中，兒童內(nèi)心的真實感受、對客觀事物的理解才能得到充分培養(yǎng)與發(fā)展。

三、美術(shù)課程對兒童審美創(chuàng)造能力的影響

1.審美創(chuàng)造能力的含義美術(shù)的審美創(chuàng)造能力即人在美術(shù)領(lǐng)域內(nèi)表現(xiàn)出來的獨特的、杰出的、非凡并且具有價值的才能。創(chuàng)造能力并不是單一的能力，而是以創(chuàng)造性思維為中心的各種能力的整合。兒童用已經(jīng)學(xué)會的知識重新分類并組織轉(zhuǎn)換，再通過豐富的想象，創(chuàng)作出一幅精美的作品。

2.美術(shù)課程對兒童審美創(chuàng)造能力的影響繪畫不是一味的復(fù)制，沒有什么一成不變的東西可以束縛兒童的創(chuàng)造能力。兒童美術(shù)課程的目的是提高兒童的創(chuàng)造能力，充分激發(fā)兒童的想象力。教師不能將自己的主觀意志強加于學(xué)生，要尊重每名兒童的個性，讓他們敢于想象、敢于表達、敢于創(chuàng)新。
四、在美術(shù)課程中提高兒童審美能力的措施

1.創(chuàng)設(shè)趣味性的游戲環(huán)境教師可以創(chuàng)設(shè)各種形式的展覽，通過貼、懸掛、折疊、拼湊等形式，讓兒童從多角度主動探索和發(fā)現(xiàn)美的存在，在環(huán)境中感受美，體驗創(chuàng)作的成就感。

2.融入生活的美術(shù)欣賞教師要多采用發(fā)散思維訓(xùn)練，引導(dǎo)學(xué)生針對某一物品的實用性進行廣泛拓展，盡可能多地設(shè)想該物品的用途。如《有趣的牙刷》一課，教師讓兒童收集各種各樣不同樣式的牙刷，從牙刷的造型、圖案等，結(jié)合刷牙的良好生活習(xí)慣，讓兒童明白愛護牙齒的重要性。此外，教師還可以教育兒童廢舊牙刷不要丟掉，可以廢物利用，用來刷鞋子，讓兒童發(fā)現(xiàn)生活中的美無處不在。

3.欣賞與評價優(yōu)秀美術(shù)作品兒童的繪畫創(chuàng)作需要經(jīng)過幾個不同的發(fā)展階段，如涂鴉期、象征期、圖式期、寫實期等。在涂鴉期階段，兒童往往會以自我為中心，他們也許會跟小花小草交談。這個時期的美術(shù)教育主要是協(xié)調(diào)兒童的手腦平衡感。象征期的兒童會依據(jù)自己的記憶創(chuàng)造符號，如他畫的是一個三角形，他會認(rèn)為這代表一塊三明治。當(dāng)然，象征期還分為前期和后期。在后期，隨著兒童視野的不斷開闊，其各個領(lǐng)域的能力也在不斷進步，此時的兒童的感覺比較靈敏，能夠產(chǎn)生完整結(jié)構(gòu)的記憶，并能憑借腦海中已有的記憶把自己親眼所看到的事物通過繪畫的方式展現(xiàn)出來。有一些心理學(xué)家認(rèn)為，五歲以前是兒童的一個創(chuàng)作高峰期。圖式期分為圖式前期和圖式后期，這個階段兒童的繪畫創(chuàng)作開始變得復(fù)雜。兒童開始學(xué)會在繪畫創(chuàng)作過程中適當(dāng)增加一些感情色彩和自己的理解，不再僅僅是對記憶的重復(fù)。其在繪畫中開始出現(xiàn)更豐富的肢體語言和面部表情，開始運用多樣的繪畫手法和視角等，作品的想象力十分豐富。最后進入寫實期，這個階段的兒童開始出現(xiàn)寫實傾向。兒童開始在自己的腦海中建立充分的構(gòu)想，并且形成了自己初步的邏輯思維能力。他們開始對一些美術(shù)作品有了自己獨特而新穎的觀點，對客觀現(xiàn)象開展獨立的探索。因此，教師在兒童三到六歲這個階段可以采用頭腦風(fēng)暴法培養(yǎng)思維創(chuàng)造力。該方法的主要目的是運用集思廣益的形式，使兒童在一定的時間內(nèi)迅速通過聯(lián)想產(chǎn)生更多的想法。教師要鼓勵兒童大膽抒發(fā)對美術(shù)作品的見解，暢所欲言。

4.啟發(fā)兒童大膽創(chuàng)造教師要做有心人，及時發(fā)現(xiàn)每一位兒童的可取之處，在看、聽、說中增進兒童對美的感知，深化并引導(dǎo)兒童對美的理解，最后激發(fā)兒童的創(chuàng)作欲望。在玩耍中學(xué)習(xí)美術(shù)，在學(xué)習(xí)美術(shù)中玩耍，讓每一位兒童發(fā)自內(nèi)心地愛上美術(shù)，努力發(fā)現(xiàn)美，積極創(chuàng)造美。結(jié)語現(xiàn)階段的美術(shù)課程除了提供對兒童美術(shù)理論知識方面的教育，也注重綜合實踐能力的鍛煉和審美意識的培養(yǎng)，使兒童形成初步的審美觀，在培養(yǎng)其觀察力、記憶力、創(chuàng)造力、審美能力等方面，具有其他學(xué)科不可替代的重要作用。

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作者:張劍楠 單位:云南大學(xué)職業(yè)與繼續(xù)教育學(xué)院